Educacion Artistica 1h4y4k

Plan de estudios por competencias. Área de Educación Artística.

PLAN DE ESTUDIOS POR COMPETENCIAS ÁREA EDUCACIÓN ARTÍSTICA

INSTITUCION EDUCATIVA SAN VICENTE DE PAUL NUCLEO 922 ASESOR LUIS ENRIQUE PORTELA MORALES

2005 INTRODUCCIÓN El área de educación artística está constituida por los siguientes ejes temáticos: artes corporales, artes auditivas, artes plásticas y visuales, comprensión y apreciación artística, conocimiento y valoración artística y el conocimiento cultural. Cada uno de estos ejes está constituido por núcleos temáticos que se han secuenciado de manera coherente desde el grado primero hasta once. Se pretende con el área que los estudiantes desarrollen las competencias en Pensamiento estético, investigativo, expresión y sensibilidad artística.

Los objetos de conocimiento

del área están

constituidos por: la experiencia y la obra de arte. El enfoque teórico es el espiritual. La metodología para la enseñanza y el aprendizaje del área se basa en la teoría del aprendizaje significativo de Ausubel, el aprendizaje cooperativo o en equipo, comprensiva de Perkins.

la metodología problémica

de Graves y la

Los criterios de evaluación del área están

construidos sobre la base de los procesos de las competencias. Con esta área se pretende aportar a solucionar los problemas y necesidades de su entorno cultural y social

de la ciudad; en pos de formar a un ciudadano

competente con valores éticos y transformador de las condiciones sociales en los que le toca desempeñarse. La educación artística nos hace comprender la importancia de la innovación y la creatividad en nuestras vidas como un mecanismo clave de interacción social. Justamente por el conocimiento estético, intuitivo y especializado que esta área contiene, es que aprendamos a interiorizar el entorno y la vida misma. La experiencia sensorial, la experiencia estética y la experiencia creativa, se comprenden y se complementan en el ámbito de la apreciación, la valoración y la comprensión de los múltiples objetos estéticos que nos

interpelan en nuestra cotidianidad. Hablar de la educación artística en la escuela, es hablar de un suceso cognitivo y afectivo, de una comprensión de lo objetivo, y lo subjetivo como polaridades. En la educación artística no solo se sueña y se hace, también se aprende a degustar y emocionarse con el hacer.

Plan de estudios por competencias. Área de Educación Artística.

1. APORTE DEL ÁREA AL LOGRO DE LOS FINES DE LA EDUCACIÓN Aportes del área al logro de los fines: Los trece fines de la educación se proponen formar personas integras de acuerdo a las exigencias del mundo actual desde todas las dimensiones del ser humano, ubicándolo como protagonista de la transformación propia y la de su entorno. A pesar de que los fines de la educación han sido formulados pensando en las potencialidades del hombre, vislumbramos que su logro es casi que imposible no solo porque el mismo sistema pone barreras sino porque las desigualdades a todo nivel impiden que el tipo de hombre que se desea se dé solo a medias. El área de educación artística propone sensibilizar, potencializar habilidades y estimular la capacidad creadora del estudiante para que el futuro cercano y lejano se convierta en el hombre capaz de transformar su medio ya sea familiar, laboral o social con el aporte de sus aptitudes innatas y que a su vez lo impulsara a buscar una mejor calidad de vida donde conserve el sentido de identidad, personal, regional y nacional. 2. APORTE DEL ÁREA AL LOGRO DE LOS OBJETIVOS COMUNES A TODOS LOS NIVELES Aportes del área al logro de los objetivos: Los objetivos comunes a todos los niveles pretenden formar un hombre en el descubrimiento de sí mismo, el reconocimiento del otro y la

responsabilidad que tiene en la construcción y transformación de su realidad. La experiencia de aprendizaje del área de educación artística son múltiples en todas sus expresiones ya que posibilita al estudiante oportunidades de manifestarse visual, auditiva, táctil y corporalmente a través de un proceso sistemático de formación y expresión artística que responda a las expectativas personales, las proyectara más adelante en su campo profesional y social. Su competencia se basa en que el estudiante es capaz de apreciar sus propias creaciones, valorarlas y a la vez avizorar otras múltiples posibilidades para ampliar y aportar su conocimiento a otros y de diferentes contextos. 3. APORTE DEL ÁREA AL LOGRO DE LOS OBJETIVOS GENERALES DE LA EDUCACIÓN BÁSICA Aportes del área al logro de los objetivos: Por medio de la expresión artística se propicia una formación general toda vez que se parte de la sensibilidad personal, la formación de valores y actitudes que van desarrollando en el estudiante su potencial creativo, dando la posibilidad de interactuar con el medio cultural y social como expresión del momento histórico que se vive. El conocimiento artístico forma al estudiante en la apreciación de las manifestaciones artísticas y en el sentido estético de tal manera que le permite comprender la sociedad y vincularse con el mundo del trabajo. La educación artística brinda la posibilidad al estudiante de desarrollar su creatividad y lo capacita para comprender el lenguaje simbólico del arte.

A través del desarrollo del pensamiento estético se facilita la racionalidad de problemas de la vida cotidiana. La educación artística también aporta a través de la apreciación y valoración de las manifestaciones culturales a nivel municipal, regional y mundial. A través de proyectos de investigación artística se desarrolla la sensibilidad y percepción, además de conocer a mayor profundidad la cultura municipal. La educación artística propicia el desarrollo de la espiritualidad, de la formación de hábitos y costumbres orientados hacia el desarrollo humano. 4. APORTE DEL ÁREA AL LOGRO DE LOS OBJETIVOS POR CICLO 4.1.

APORTE

ESPECÍFICOS

DEL DE

LA

ÁREA

AL

LOGRO

EDUCACIÓN

DE

BÁSICA

LOS EN

EL

OBJETIVOS CICLO

DE

PRIMARIA Aportes del área al logro de los objetivos: Numerales d, i, ñ. A través del lenguaje capacita al estudiante para comprender el lenguaje simbólico de las artes. Le permite al niño iniciarse en la expresión corporal, en el juego teatral, la interpretación musical, juego con formas y colores como formas de

expresión artística. Se prepara para que disfrute de un proceso comunicativo por medio de la fantasía, contar cuentos, escribir historias, crear composiciones gráficas. Competencias básicas para desarrollar sentido de pertenencia y valoración de lo propio mediante la imaginación y la creatividad. Los

procesos

de

creación

artística

tienen

como

fundamento

el

conocimiento que se quiere por medio de la experiencia sensible 4.2 APORTE DEL ÁREA AL LOGRO DE LOS OBJETIVOS ESPECÍFICOS DE LA EDUCACIÓN BÁSICA EN EL CICLO DE SECUNDARIA

Aportes del área al logro de los objetivos: Numerales f, k, n, ñ. Basados

en

investigaciones

manifestaciones

del

arte

sobre de

el origen

algunos

y

grupos

la

evolución

humanos

y

de sus

implicaciones en la cultura actual, se desarrolla el sentido de investigación, el juicio critico, a la vez que se enriquece y se valora el patrimonio cultural. La formación para la apreciación y el disfrute de las manifestaciones artísticas

como

medio

de

expresión

del

pensamiento

estético

posibilitando que el estudiante manifieste sus sentimientos, fantasías e

intuiciones en forma espontánea y natural. La expresión artística permite y desarrolla la capacidad para reconocer los códigos y símbolos del arte a través de la historia e ir incluyendo los de la modernidad permitiéndole así percibir una visión del mundo más amplia. A través de la exploración artística se adquiere la capacidad para valorar y utilizar adecuada y creativamente el tiempo libre. 5. APORTE DEL ÁREA AL LOGRO DE LOS OBJETIVOS DE LA EDUCACIÓN MEDIA ACADÉMICA Aportes del área al logro de los objetivos: Numeral c, ñ, e. La capacidad de indagar sobre su contexto natural para conocerlo y aportar en forma creativa para su transformación. Se desarrolla el pensamiento estético y la expresión artística a través del proceso comunicativo

no solo literario sino también

de

la

representación dramática de la tradición lingüística propia y de otros grupos étnicos de nuestra región y país. A traces de la exploración y sensibilidad artística se brinda la posibilidad de valorar y utilizar adecuadamente y de manera creativa el tiempo libre. Aportes del área al logro de los objetivos:

Numerales a, b, c. A través del pensamiento estético se facilita la racionalidad de problemas de la vida. Con el desarrollo de la capacidad creadora el estudiante conocerá mejor la sociedad y podrá visualizarse con mayor facilidad con el mundo del trabajo. 6. OBJETIVO GENERAL DEL ÁREA Construir y promover las competencias de sensibilidad estética, expresión artística y pensamiento estético, en busca de desarrollo y proyección de sus emociones, su imaginación creativa y su capacidad de emitir juicios críticos, que los oriente hacia el mejoramiento y disfrute de sus experiencias a nivel personal e interpersonal, con la naturaleza y con la producción cultural, contribuyendo efectivamente desde su formación con transformaciones culturales significativas, en el marco de una educación para la diversidad y el desarrollo de la ciudad.

7. REFERENTES TEÓRICOS 7.1 OBJETO DE CONOCIMIENTO

El

objeto de conocimiento de la educación artística se basa en la

reflexión sobre la experiencia y la obra de arte. Por lo tanto la razón de ser de la educación artística apunta hacia la formación del sentir. “El resultado de este proceso formativo es el sentido formado para captar lo bello o para expresar la belleza el cual reconocemos como gusto. Esto quiere decir que el buen gusto no se da por generación espontánea, es menester un proceso formativo desde la etapa prenatal de las sensaciones y de las percepciones por referencia a la belleza construida como sentido colectivo y como apreciación personal, en una propuesta exigente de juicios críticos sobre el hacer, el representar y sobre proyectar, como medios de exteriorización de la belleza sin que por ello se llegue a tomar conciencia de lo profundo, si para eso no hay un proceso formativo igualmente enriquecedor de la conciencia” (Lineamientos Curriculares Educación Artística. Pag 31) 7.2 OBJETO DE APRENDIZAJE Todos los elementos constituidos del área de Educación Artística pueden y deben ser orientados hacia el desarrollo del pensamiento estético, la sensibilidad estética y la expresión artística y deben ser formados en la educación de la conciencia humana y en su capacidad expresiva como formas potenciales del arte. El primero está conformado por los siguientes

procesos:

percepción,

observación,

comparación,

representación, abstracción, contemplación. Lo que se pretende es que el estudiante pueda desarrollar su pensamiento para ver la realidad con la mirada de la estética de sí mismo y de la obra de arte.

La competencia de sensibilidad estética esta estructurada por los siguientes procesos: emoción, observación, imaginación, creatividad, apreciación y valoración. Con esta competencia se busca que el estudiante pueda desarrollar los potenciales estéticos a través del sentir y el gusto. La competencia de expresión artística la conformas las diferentes artes: visuales, dramáticas, de la palabra, auditivas, plásticas y corporales. Con esta competencia se busca que el estudiante pueda expresar su interioridad y su espiritualidad a través de cualquiera de las artes. 7.3 OBJETO DE ENSEÑANZA “El propósito de la enseñanza de las artes en la escuela, es contribuir con el proceso educativo, económico y cultural de los pueblos de tal manera que se valore como medio fundamental de comunicación y sensibilización”, teniendo en cuenta la interrelación con otras las otras áreas del conocimiento. Las artes son principalmente herramientas de comunicación entre las gentes; la pintura, la escultura, la música, así como la danza, la poesía, el teatro, son artes visuales que abren posibilidades y alternativas de entendimiento; son formas de comunicar ideas que enriquecen la calidad de vida. “La educación artística es fundamental en la sensibilización de los sentidos, la visión, del tacto y del oído para el control sensorial del cuerpo y de la mente”.

Igualmente la enseñanza del arte debe recoger las modalidades de expresión artística propias de la cultura autóctona, en busca de la recuperación, promoción y divulgación de todas las riquezas que surgen en la manera particular de expresar lo que podría constituir el alma de las comunidades. En este sentido la educación artística promueve la vocacionalidad por la cultura local y regional, pero igualmente alimenta la comprensión y iración de lo nacional e internacional. En síntesis el objeto de enseñanza del airea está organizado en los ejes curriculares de artes corporales, artes auditivas, artes plásticas, comprensión y apreciación estética, conocimiento y valoración artística y conocimiento cultural. 7.4 ENFOQUE TEÓRICO El arte tiene como finalidad hacer conscientes los intereses supremos del espíritu. El arte y sus obras en cuanto obras del espíritu engendradas por él, son de naturaleza espiritual aunque asuman en su representación la apariencia de la sensibilidad y haga que el espíritu se manifieste en lo sensible. En este sentido según Hegel en su obra “la estética” “el arte se halla más cerca del espíritu y su pensamiento que la mera naturaleza sin espiritualidad”. Es decir que la naturaleza carece de espíritu, nosotros la hacemos bella a través del arte. La producción artística, es no solo una actividad formal según preceptos dados, sino que como actividad espiritual, es un trabajo de si por conquistar contenidos con riquezas desconocidas para poner ante la contemplación individual figuras individualizadas que expresan una unidad de sentido. Para el área de educación artística es imprescindible contribuir al

desarrollo integral de los niños y niñas objeto esencial del sistema educativo dando la oportunidad de contemplar, cultivar y disfrutar los sentimientos y la originalidad de sus expresiones y las de los otros, de apreciar la naturaleza, de recrear expresiva y simbólicamente su experiencia cambiante en un lugar y en un tiempo. Es decir que se debe dar la posibilidad para que los estudiantes elaboren juicios de valor que les permitan dimensionar culturalmente los otros aprendizajes que se han quedado por fuera del quehacer pedagógico, proyectos culturales valiosos para la formación personal y colectiva. Por lo tanto el enfoque del arte debe basarse en las diferentes manifestaciones

que

permitan

conceptualizarla

como

medio

de

expresión total del ser humano basadas en diversas disciplinas de las: artes corporales, artes auditivas, artes plásticas y visuales, en la comprensión y apreciación de lo estético en el conocimiento, valoración artística y el conocimiento cultural. 7.5 FUNDAMENTO EPISTEMOLÓGICO El Área de Educación Artística se fundamenta epistemológica mente en el constructivismo sistémico, ya que se basa y se construye desde la dimensión espiritual y porque en las artes se llega al conocimiento por los sistemas de significación auditivas, visuales, corporales, de la palabra, plásticas y culturales. Esta área se basa también en la hermenéutica pues ayuda a comprender el mundo de la vida y la interpretación de las expresiones del arte como se ve el ser y como desde su experiencia puede darle significación.

7.6 IMPLICACIONES PEDAGÓGICAS El conocimiento de lo artístico y su reflexión desde un campo específico del pensamiento, así como su sistematización y su organización en el espacio de lo educativo trae implicaciones pedagógicas en el proceso de enseñanza

aprendizaje

ya

que

debe

orientar

estrategias

de

pensamiento, de expresión y sensibilidad artística; tiene en cuenta las aptitudes e individualidades en la expresión artística; lleva al conocimiento de manifestaciones del arte; induce a que la enseñanza en la expresión sea experimental; posibilita la enseñanza de la valoración y el juicio critico ante las valoraciones culturales propios de una localidad; utiliza el entorno para la sensibilidad de la expresión y el pensamiento artístico; motiva a aprender el respeto por la obra de sí mismo y la del otro; invita al cuidado y valoración de la cultura local, regional, nacional e internacional; se aprende a querer y disfrutar las artes a través del cuerpo; sirve de aporte y soporte y base para el pensamiento tecnológico y se aprende a expresar a través de las diferentes artes, los conocimientos de la comunidad formando un gran sentido de pertenencia hacia su propia identidad.

Artes corporales Ejercicios predancísticos. Declarativo (D): historia y origen de las danzas. Procedimental (P): Ejercicios rítmicosmusicales. Actitudinal (A): Observación de aptitudes y habilidades. Títeres. D: Concepto y utilidad de los títeres. P: Realización de títeres con materiales del medio. Realización de juegos dramáticos con los oficios cotidianos. A: Observación de creatividad, espontaneidad, participación y motivación. N: rondas D: concepto de ronda P: ejercitación de ronda A: valoración de la ronda

8. CUADROS DE CONTENIDOS Y EJES TEMATICOS ÁREA EDUCACIÓN ARTÍSTICA GRADO 1º Conocimie Comprensión Conocimie Artes auditivas nto y Artes plásticas y apreciación nto y visuales valoración estética cultural artística Imitación de sonidos y voces. D: Identificación y diferenciación del ruido y el sonido. P: Realización de ejercicios de relajación física y mental. Selección de objetos de diversos materiales, producir sonidos e identificarlos. Imitación de voces de personas y animales. A: Observación de disponibilidad, actitudes, limitaciones y aptitudes. Cantos infantiles. D: Importancia e historia de los cantos infantiles. P: Aprendizaje de repertorio de cantos infantiles. Audición de música infantil. A: Aptitudes y destrezas para el canto. Música Colombiana D: Importancia de esta clase de música. P: Audición de repertorio de música Colombiana. A: Observación del interés y el disfrute de la audición. Himnos Patrios D: Concepto e importancia de los Himnos Patrios. P: Audición y memorización de estrofas y coro del Himno Nacional de Colombia y del Municipio.

Modelado D: Historia. P: Modelado de formas con diferentes pastas, plastilina y arcilla. Manipulación de diferentes materiales. Exposiciones. A: Descubrimiento de cualidades de los diferentes materiales modelables. Desarrollo y observación de destrezas para el modelado. Diálogo sobre objetos que se pueden moldear con estos materiales. Creación de un ambiente propicio para la expresión imaginativa propia de los niños. Exposiciones. Collage D: Conceptos y utilidad. P: Elaboración de composiciones con formas simples empleando la técnica del collage. Tener en cuenta temas sencillos como la familia, el campo y los animales. A: Destrezas y habilidades en el rasgado, recortado y pegado. Respetar la creatividad en cuanto ejecución del decorado. Combinación de colores D: Identificación de los colores básicos. P: Aplicación libre con manos y dedos del color sobre diferentes superficies. Utilización de pinceles y brochas para aplicar color a composiciones libres. Exposiciones. A: Apreciación y valoración de sus propios trabajos y de los demás para iniciarlos en la autocrítica.

Teoría del color D: Identificación de los colores básicos. P: Experimentar el efecto del color y la mezcla de colores. Con elementos del medio agruparlos por color. Colorear objetos del medio en forma creativa. Mezcla y combinación de los colores para observar los resultados. A: Utilización adecuada de los materiales y observación de la creatividad.

Sensibilización D: Concepto de sensibilidad P: Realización de ejercicios para identificar a través de los sentidos situaciones observadas en el medio. A: Observar motivaciones y aciertos Valoración artística del barrio D: importancia y cuidado de este espacio. P: Observación, visita y apreciación de algunos barrios donde viven los niños. A: Orientarlos hacia el respeto y valoración de su entorno cercano.

Valoración del entorno cercano D: Identificación e historia del sector. P: Crear composiciones sobre el paisaje observado en el barrio. A: Inculcar sentido de pertenencia.

A: Fomento de actitudes de respeto y reverencia hacia Plegado los himnos patrios. D: Utilidad y explicación de procedimientos. Apreciación audiovisual P: Realización de ejercicios de D: Identificación de algunos plegado primero libremente y medios audiovisuales. después orientados. P: Realización de algunos A: Descubrimiento de formas, medios en material de elementos y movimientos de desecho plegado. A: actitud frente a los medios

CONTENIDOS Y EJES TEMATICOS ÁREA EDUCACIÓN ARTÍSTICA GRADO 2º Artes corporales

Artes auditivas y visuales

Artes plásticas

Cantos infantiles. D: Importancia e historia de los cantos infantiles. P: Ampliación del repertorio del cancionero infantil. Audición de música infantil. Ejercicios Realización de predancísticos. actividades lúdico Declarativo (D): musicales historia y origen de A: Valoras las aptitudes. las danzas. Procedimental Música Colombiana (P): Ejercicios Diferenciación entre rítmicos-musicales, música infantil y música detectando algunos colombiana. elementos. P: Audición de música Actitudinal (A): Colombiana. Observación de Memorización de actitudes, canciones colombianas. habilidades y A: Valoración de la aptitudes música colombiana. Títeres. D: Concepto y utilidad de los títeres. P: Elaboración de títeres planos o de silueta. Utilización del títere en una dramatización. A: incentivar la creatividad, y participación.

Himnos Patrios D: Concepto e importancia de los Himnos Patrios. P: Audición, memorización y entonación de los Himnos Nacional de Colombia y del municipio. A: Respeto a los símbolos patrios. Instrumentos percusión D: Concepto importancia de instrumentos

de e los de

Modelado D: Concepto e historia del modelado. P: Modelado de objetos con tres dimensiones utilizando varios materiales. A: Motivación para la expresión libre. Exposiciones para la valoración de los trabajos. Dibujo D: Concepto de dibujo, línea, punto, caligrafía y estudio del lenguaje de la forma. P: Orientaciones y diálogos sobre los temas a dibujar. Realizaciones personales. Exposiciones de trabajos. A: Comentarios positivos sobre los propios trabajos y los de sus compañeros.

Comprensión y apreciación estética

Conocimient oy valoración artística Sensibilización D: Motivación y sensibilización hacia el área de educación artística. P: Juegos creativos. Manipulación de materiales. Orientaciones claras y precisas. Experiencias en las diferentes actividades del arte. A: Creación de ambientes propicios para las diferentes manifestaciones. Valoración de la creatividad. Orientaciones oportunas, según las aptitudes de cada estudiante.

Teoría del color D: Definición de la teoría del color y su utilidad. P: Realización de mezclas para obtener, colores primarios y secundarios. Elaboración de trabajos empleando las mezclas de Collage colores. D: Concepto, historia, materiales A: Incrementación de y procedimientos. valores de cooperación, Valoración artística P: Selección de materiales. respeto, orden, libertad. del barrio y el Rasgado y recortado. Elección municipio del tema a representar. D: Orientación para A: Respeto y libertad de determinar que expresiones propias y de los personas de la demás. comunidad tiene aptitudes artísticas. Plegado P: Visita a lugares D: Importancia y utilidad del donde hayan plegado. Procedimientos. manifestaciones P: Explicación sobre el trabajo a artísticas. realizar. Elaboración de A: Apreciación de diferentes figuras. Realización de valores artísticos del plegados según iniciativas. municipio. A: Fomentar los sentimientos de ayuda y colaboración.

Conocimient o cultural

Valoración del área urbana del municipio D: Historia sobre la fundación y costumbres de los antepasados. P: Visita a los diferentes sectores. Observación de obras del patrimonio cultural del municipio. A: Valoración de las costumbres de nuestra familia, antepasados y sus obras que nos dejaron como patrimonio cultural.

percusión. P: Construcción y utilización de instrumentos de percusión. A: Observación y valoración de aptitudes.

Combinación de colores D: Explicación de materiales a emplear. P: Mezcla de colores. Utilización de mezcla de colores según necesidades. A: Valoración de trabajos por medio de exposiciones.

CONTENIDOS Y EJES TEMATICOSÁREA Artes corporales


Artes plásticas

EDUCACIÓN ARTÍSTICA GRADO 3º Conocimient Comprensión oy Conocimient y apreciación valoración o cultural estética artística

Danza folklórica Declarativo (D): Bases de predanza folklórica. Procedimental (P): Ejercicios de ritmos pulso, acento y formulas rítmicas representativas del folclor. Actitudinal: Observación de aptitudes. Orientación personalizada y grupal. Rondas D: Comentarios sobre el autor y composiciones ritmo musicales. P: Audición de composiciones. Demostración por pequeños grupos. Ejecución de las composiciones. A: Observación de aptitudes. Motivación constante para la realización de las diferentes actividades. Títeres D: Explicación de las diferentes técnicas para la elaboración de títeres P: Elaboración de títeres. Creación de personajes para representaciones. A: Estimulación de aptitudes y actitudes.

Modelado D: Observación y clasificación de materiales. Explicación de métodos de elaboración. P: Elaboración de trabajos. Decoración y exposiciones de los mismos. Adquisición de habilidades, destrezas y respeto. A: Valoración del trabajo propio y el de los demás. Repertorio musical Cantos infantiles. Música colombiana. Música religiosa. Himnos patrios. D: Diferenciación de géneros musicales. P: Aprendizaje de la letra. Audiciones. Entonación de la melodía. A: Observación y orientación de aptitudes. Promoción de valores

Dibujo D: Concepto, materiales, historia y lenguajes del dibujo. P: Aplicación de las técnicas en dibujos libres, luego en dibujos relacionados con la familia, acontecimientos de la comunidad, eventos deportivos, culturales y sociales. A: Creación de ambientes familiares, libre expresión, establecimiento de relaciones con el medio. Orientación de aptitudes.

Collage D: Concepto, historia, materiales y procedimientos de la técnica del collage. P: Colección y selección de materiales. Elaboración de trabajos relacionados, Instrumentos de tomados de la realidad inmediata y de viento carácter abstracto. D: Orígenes y A: Incremento de valores, cooperación, utilización. trabajo en grupo, respeto, libertad, P: Elaboración de responsabilidad. Auto evaluación. instrumentos de viento. Realización Plegado de ejercicios. D: Utilidad, importancia y A: Observación y procedimientos del plegado. orientación de P: Selección de materiales. Elaboración aptitudes. de plegados. Exposición de trabajos. A: Incremento de valores. Observación, análisis, autocrítica, colaboración. Combinación de colores D: Orientación en las diferentes técnicas de pintura. P: Preparación de algunos materiales de pintura. Elaboración de pinturas. Decoración del salón con las pinturas. A: Motivaciones positivas. Aprecio por los trabajos de los compañeros.

Teoría del color D: Concepto. Efectos de luz. Composición y propiedades del color. P: Realización de mezclas previa explicación. Elaboración de trabajos sencillos aplicando la técnica del color. A: Valoración de las diferentes manifestaciones artísticas empleando la teoría del color.

Sensibilización D: Motivación y orientación de su sensibilidad, de su apreciación estética. P: Empleo espontáneo de diferentes materiales, medios, color, forma y otros elementos que propician el desarrollo sensomotriz e intelectual de los estudiantes. A: Formación de la personalidad. Valoración artística del departamento D: Reconocimiento de valores artísticos del departamento. P: Observación de trabajos artísticos. Comentarios acerca de ellos. Clasificación de trabajos. A: Valoración de los valores artísticos del departamento. Imitación de valores según aptitudes. Vivencias en valores.

Conocimiento cultural del departamento D: Concepto de arte y sus manifestaciones a nivel departamental. P: Dialogo acerca de las costumbres de los antepasados. A: Valoración de las tradiciones y conservación de costumbres.

CONTENIDOS Y EJES TEMÁTICOS ÁREA Artes corporales


EDUCACIÓN ARTÍSTICA GRADO 4º Comprensi Conocimien Conocimie ón y to y Artes plásticas nto apreciació valoración cultural n estética artística

Danza folclórica D: Iniciación a los bailes folclóricos, pasos y coreografía de alguna danza. Explicación de términos. P: Ejecución de movimientos rítmicos aplicando pasos aprendidos en diferentes formas, direcciones y acompañamiento musical. Ejercicios de movimiento paso básico de la danza a enseñar. Montaje de la danza. A: Observación de aptitudes. Motivación para la conformación del grupo de danza. Rondas y títeres D: Ampliación de repertorio de rondas. P: Participación en las rondas. A: Observación de la atención, concentración, agilidad, cooperación de los estudiantes. Títeres D: Importancia del títere como medio de comunicación como lo son las demás manifestaciones del arte. Explicación sobre la elaboración de un títere. P: Creación de un personaje. Fabricación de un traje. Montaje de una obra. A: Selección de mejores estudiantes con mejores aptitudes en este arte. Teatro D: Noción de teatro. Importancia y utilidad. P: Ejercicios de dinámica teatral: Expresión corporal, imitación de personajes. A: Observación de aptitudes teatrales para orientarlos y motivarlos para la conformación del grupo teatral. Pantomima D: Concepto histórico e importancia. P: Ejercicios de expresión corporal

Repertorio musical Cantos infantiles, Música Colombiana. Música. Religiosa. Himnos Patrios. D: Diferenciación de géneros musicales. Interpretación de mensajes musicales. P: Audición de canciones infantiles, colombianas, religiosas. Copia, memorización e Interpretación de diferentes géneros. A: Observación de aptitudes musicales. Motivación y orientación para conformar el grupo musical. Instrumentos de cuerda D: Definición. Importancia de los instrumentos musicales de cuerda. P: Observación de instrumentos musicales. Audición de melodías donde se empleen los instrumentos musicales. A: Valorar los instrumentos y las personas que componen e interpretan melodías.

Modelado D: Concepto, historia, importancia y materiales del modelado. P: Elaboración de trabajos u objetos tridimensionales. Exposición de trabajos. A: valoración de los trabajos. Pintura con acuarela D: Técnica, procedimiento y materiales de la pintura con acuarela. P: Realización de ejercicios sencillos, en acuarela, luego pinto algo más complejo. A: Valoración de trabajos propios y de los demás compañeros. Collage D: Concepto, importancia, materiales usados y procedimiento del collage P: Clasificación del papel según el color. Ejecución de bosquejos. Elaboración de varios trabajos utilizando esta técnica. A: Valoración de trabajos. Motivación para los que demuestran habilidades en este arte. Construcciones D: importancia y usos de las construcciones creativas. Utilidad de materiales del medio. P: Elaboración de elementos decorativos. Adornos navideños, Adornos para fiestas, Instrumentos musicales. Exposición de trabajos. A: valoración de trabajos propios y el de los otros. Orientación de aptitudes. Visitas a galerías de arte, museos, estudio de artistas. D: Concepto, importancia, historia de museos, galerías de arte y vida y obra de artistas. P: Visita, interpretación y observación a la casa de la cultura, museos, edificios, monumentos, etc. A: Valorar todas las manifestaciones artísticas. Dibujo gráfico y técnico

D: Reconocimiento y observación directa del entorno natural y cultural. P: Realización de caminatas, visitas a sitios de interés, ferias, fiestas populares. Elaboración de descripciones. reproducción de los mismos. A: Transmisión de sentimientos sobre la apreciación estética. Estimulación constante sobre las aptitudes innatas de cada estudiante sobre un arte determinado.

Sensibilización D: familiarización con las diferentes manifestaciones artísticas. P: Manipulación de materiales. Observación de formas, color, textura, observación y análisis de trabajo. A: Creación de ambientes propicios ejercicio de la libertad, respeto, creatividad, cooperación. Valoración artística del país. D: Conocimiento de los más grandes artistas del país. P: Breve biografía de artistas colombianos y su manifestación artística. Colección de obras de arte. A: Valoración de las personas que se han destacado en un determinado arte.

Conocimiento cultural del país. D: Concepto de arte y sus manifestaciones. P: Cuadros sinópticos. Realización de biografías, investigaciones de los más representativos exponentes de las artes. Cuadros resúmenes sobre las costumbres del país. A: Valoración de los valores artísticos. del país y de sus obras

CONTENIDOS Y EJES TEMATICOS ÁREA EDUCACIÓN ARTÍSTICA GRADO 5º Conocimient Artes Comprensión Artes oy auditivas y Artes plásticas y apreciación corporales valoración visuales estética artística

Conocimie nto cultural

Danza folclórica D: Conceptualización, historia, ritmos de acuerdo a las regiones, simbología de cada expresión dan cística. P: Ejercicios predancísticos; Practica de pasos de algunos ritmos y danzas típicas de nuestro país, montaje de corografías sencillas. A: Observar disfrute de la danza y apreciar la diversidad dancística de Colombia.

Música colombiana D: Diferenciación de la música colombiana de otras manifestaciones musicales. P: Indagar sobre compositores de música colombiana. Memorizar e interpretar repertorio de música colombiana. Audiciones de este tipo de música. y A: Valoración de la expresión musical del colombiana, creando la identidad y gusto por lo nuestro.

Teatro pantomima D: Concepción teatro y pantomima, diferencias, lenguajes, elementos, importancia y esencia del teatro. P: Ejercicios de didáctica teatral, juegos de expresión corporal, dramatizaciones, mímicas y actividades de pantomima. Elaboración de máscaras. A: Reconocimiento y observación del espacio de los otros, escucha y reconocimiento de la diferencia.

Pintura D: Conceptos, historia y lenguajes pictóricos. Estudio de técnicas pictóricas. P: Aplicación creativa de técnicas pictóricas. Observación de obras de arte pictóricas de reconocidos artistas antioqueños. A: Apreciación critica de la obra propia y la ajena. Valorar el entorno como fuente de inspiración para sus creaciones. Modelado D: Elementos y cualidades de la composición, volúmenes, equilibrio y proporción. Historia del modelado, procedimientos y materiales empleados. P: Modelado de formas espontáneas iniciando y terminando con el proceso de manera adecuada. Manipulación de diversos materiales. A: Valoración y apreciación de la obra propia y ajena.

Collage D: Conceptos, historia, materiales, procedimientos. P: Creación de composiciones con diversos temas aplicando el proceso del collage. Exposición de trabajos. Música A: Disfrute del proceso del collage. magnetofónica Aplicación estética y artística de las D: Concepción de la obras del collage. música magnetofónica, Construcción de instrumentos historia y descripción musicales del proceso. D: Clases de instrumentos. Explicación P: Audiciones de procedimientos. musicales, P: Construcción de instrumentos interpretaciones. musicales empleando materiales del A: Apreciación medio. estética de este tipo A: Utilizar elementos y materiales de música. adecuadamente. Descubrimiento de la sonoridad de los instrumentos construidos. El Origami D: Concepto, historia del Origami. P: Construcción de diferentes formas

Visitas a galerías de arte, museos, estudios artísticos D: Importancia de los museos de arte, estudio de vida y obras de artistas representativos del departamento, observación de videos. P: Programación de visitas a museos, visita a la casa de la cultura. Consultar y observar videos donde se hable de artistas antioqueños y su obra. A: Apreciación de los valores estéticos de obras observadas en el museo, casa de la cultura o videos.

Sensibilización D: Concepción sobre percepción, belleza, el gusto, los sentidos, fantasía, creatividad. P: Ejercicios de percepción utilizando los sentidos; actividades creativas. A: Observación de la experiencia sensible en la producción artística.

La arquitectura urbana en el municipio D: Historia de nuestra arquitectura y tradiciones. P: Visitar lugares del entorno donde se pueda observar diferentes tendencias arquitectónicas. Dibujar viviendas, edificios, puentes, etc. A. Generar actitudes de ansia de conocimiento y orgullo por lo que constituye su entorno y su pasado que le permita ir adquiriendo sentido de identidad

CONTENIDOS Y EJES TEMATICOS ÁREA EDUCACIÓN ARTÍSTICA GRADO 6º Artes corporales


Artes plásticas


Conocimient oy valoración artística

Conocimien to cultural

Expresión corporal D: Importancia, clases y formas de la expresión corporal. P: Realización de ejercicios de didáctica teatral, juegos, rondas, coreografías, montajes, imitaciones. A: Sensibilización hacia la expresión corporal. Creencias y necesidades para manifestarse mediante el cuerpo. Danza folclórica D: Concepto, historia, regiones, simbología. P: Vivencias rítmicas con danzas del folclor colombiano. A: Observación de habilidades y destrezas. Pantomima D: Concepto, historia, mimos, maquillaje, elementos varios, técnicas. P: Realicemos ejercicios varios con esta técnica. A: Creencias, necesidades de la pantomima.

Instrumentos D: Historia de algunos elementos de percusión. P: Elaboración de algunos de ellos y trabajo con estos. A: Apreciación hacia las artes auditivas mediante algunos ejercicios de ritmo.

Dibujo D: Concepto, Teorización, clases de técnicas para el dibujo. P: Realización de algunos trabajos prácticos. A: Observación, apreciación de diferentes modelos de diseños. Creatividad.

Pintura D: Origen, historia, técnicas de pintura. Elementos para la aplicación de la Agrupaciones pintura. musicales P: Realización de dibujos con distintas D: Concepto. Historia técnicas de pintura. Texturas. sobre las regiones de A: Observación de los trabajos Colombia con sus realizados. Exposición. distintas manifestaciones. Collage características. D: concepto, técnicas de elaboración. P: Danzas folclóricas, Formas. Bidimensionalidad. cumbia, guabina. Tridimensionalidad. Escuchar algunas P: Realicemos algunos collage con agrupaciones diferentes elementos del medio. musicales. A: Exposición de trabajos realizados. A: Habilidades en el Criterios de evaluación. desempeño, gustos y preferencias. Modelado D: Técnicas, cualidades, elementos a Percepción visual utilizar. Importancia. D: Imagen. P: Realicemos algunos trabajos P: descripción de la creativos con distintos materiales, imagen, análisis de la arcilla, plastilina. imagen. Publicidad. A: Exposición, apreciación de trabajos, A: Valoración bde la gustos y preferencias. imagen.

La estética en el diseño, el color, la expresión espacial, el collage y el grabado. D: Concepto, tecnología, nuevos avances tecnológicos. P: Elaboración de diferentes modelos de diseñadores. Creatividad. A: Observación, valoración de algunos modelos.

Historia del arte: paisajistas antioqueños. D: Vida y obra de paisajistas del departamento. P: Observación de videos donde se caracterice la vida y obra de paisajistas del departamento. Imitación y valoración de paisajes destacados El color de artistas D: El color en el diseño. antioqueños. Importancia. A: Preferencias por P: Ejercicios de estilos y obras de prácticas. estos artistas del A: Observación de departamento. diferentes trabajos. Identificar valores gráficos en el diseño sobre el entorno. Vocabulario.

Valoración de obras y sitios culturales de nuestro municipio. D: Elementos para leer obras de arte. P: Visita a museos, casa de la cultura y otros lugares. Visitas guiadas en la ciudad. A: Concepto e importancia de algunas obras.

Artes corporales

CONTENIDOS EJES TEMATICOS SELECCIÓN DE CONTENIDOS EDUCACIÓN ARTÍSTICA grado 7º Conocimien Comprensión Artes auditivas to y Conocimien Artes plásticas y apreciación y visuales valoración to cultural estética artística

Danza folclórica D: Concepto. Historia. Mapa sobre las regiones, ubicación en el espacio. P: Ejercicios de calentamiento. Vivencias sobre el ritmo. A: Montaje de una danza folclórica. Ejercicios de audición de algunas danzas. Teatro D: Importancia de la expresión corporal. Iniciación al teatro. Obras de teatro. Caracterización. P: Ejercicios de didáctica teatral, expresión corporal, imitaciones. A: Aptitudes, habilidades para actuar en público. Pantomima D: Historia, importancia, mimos, máscaras. P: Ejercicios creativos desde la pantomima. Mimos. A: Investigaciones sobre el teatro. Obras teatrales y artísticas de mi pueblo.

Ejercicios de audición D: Importancia del desarrollo de la audición. Conceptos. Disfonía. Cualidades del sonido. P: Escuchemos sonidos de nuestro entorno y clasifiquemos. Prácticas e educación del oído. A: Observación de habilidades, aptitudes para la música. Elementos básicos sobre música D: Importancia de la música. Nuestro entorno tiene música. Juguemos como hacer música. P: Escucha de algunos ritmos musicales. A: observación de gustos y preferencias musicales de los jóvenes. Música religiosa D: Historia, conceptos, fines, clases de música, se miografía musical. P: Canciones sencillas de música religiosa. A: Descubrir aptitudes para la música, valores musicales. Música clásica D: Historia. Ubicación en la historia. Músicos clásicos más relevantes. P: Escuchemos algunos ritmos de música clásica. A: Observación de gustos y preferencias Música popular D: Concepto, historia, ubicación, importancia de la música popular. P: Canciones de música popular, gustos y preferencias de la juventud. A: Observación de gustos y preferencias

Dibujo D: Elementos formales. Forma, manejo del espacio, punto, línea y textura. P: Creaciones libres, manejo de espontaneidad, estado de ánimo, creatividad, empleando diferentes técnicas e instrumentos y texturas. A: Exposición de trabajos realizados. Aptitudes y habilidades en la técnica del dibujo. Pintura D: Origen de la escritura y pintura. Clases de pintura. Cualidades y elementos de la composición, color, textura y equilibrio. P: Ejercicios libres de creatividad en los alumnos con algunas técnicas. A: Exposición de trabajos. Crítica constructiva. Collage D: Concepto, elementos y cualidades de la composición, textura y claridad. P: Elaboración de collage con diferentes elementos del entorno. A: Exposición de trabajos realizados, gustos y preferencias. Modelado D: Teoría, elementos y cualidades de la composición, volumen, ritmo, proporción y equilibrio. P: Ejercicios de modelado con arcilla, plastilina y otros. A: Observación de trabajos, creatividad y dificultades. La escultura D: figuras tridimensionales. Concepto, elementos y cualidades de la escultura P: Tecnicas de preparación y realización de esculturas. A: Valoración de la escultura.

Historia del arte D: Investigación, expresión del retrato, origen, concepto. P: Elaboración de pinturas sobre retratos, dibujo, pinto a mi compañero. A: Observación de trabajos, aptitudes La estética en la para copiar retratos, expresión espacial. Valoración de dibujos. D: Identificar algunos obras y sitios valores artísticos de la culturales de Biografía de región. nuestro dibujantes P: Visita a lugares municipio. D: Historia, artísticos de nuestro D: Elementos para características, municipio. Edificio, leer obras de arte. espacios, parques, casa de la P: Visita a museos, elementos. cultura. casa de la cultura y P: Elaborar dibujos A: Creencia, gustos, otros lugares. con despliegue necesidades de la A: Concepto e original aplicando estética en la importancia de alguna técnica. expresión espacial. algunas obras. A: Exposición de trabajos. Teoría estética D: Concepto, historia, elementos. P: Ejercicio de aplicación sobre la teoría estética. Visita a lugares. A: Creencia, gustos, necesidades de la teoría estética.

Artes corporales Danza folclórica D: Investigación. Bailes típicos de cada región, vestuario, técnica. P: Prácticas de expresión corporal. Técnicas de otros bailes. A: Habilidades y destrezas de los distintos pasos. Armonías. Trabajo de equipo.

CONTENIDOS Y EJES TEMATICOS ÁREA EDUCACIÓN ARTÍSTICA grado 8º Artes Comprensión Conocimiento auditivas y Artes plásticas y apreciación y valoración visuales estética artística Dibujo D: concepto, dibujo técnico. Manejo de técnicas prácticas. Originalidad. P: Ejercicios de dibujo con formas simples, aplicación del lápiz 6B en musical, diferentes texturas. rítmicos, A: Exposición de trabajos origen, creativos. Juicios de valor.

Música D: Escala ejercicios concepto, orquesta. P: Audición, música, orquesta, caracterización, melodías con algunos Teatro instrumentos. D: Origen. Personajes que A: Habilidades y se distinguieron en este destrezas para la arte. Características. audición rítmico Expansión. Vocabulario. musical. P: Realización de sociodramas. Pequeñas Música popular obras de teatro. Escenario, D: Origen, algunos público. ritmos de música A: Técnicas de actuación, popular. Rock, pop, naturalidad, manejo de la trance. gesticulación. Características. P: Audición de Pantomima algunos ritmos de D: Historia, importancia, música popular. metodología, mimos. A: Creencias, gustos y P: Ejercicio de aplicación, aptitudes. expresión cultural, mimos. A: Creencias, gustos, manejo de gestos.

Pintura D: Concepto. Elementos básicos de la composición, color y textura. P: Trabajos prácticos aplicando gamas de colores y texturas. A: Exposiciones. Evaluaciones formativas. Collage D: Conceptos, elementos y cualidades de la composición, textura y claridad. P: Elaboración de collage con diferentes elementos del entorno. A: Exposición de trabajos, gustos y habilidades. Modelado D: Teoría, elementos y cualidades del modelado. Cualidades de la arcilla. P: Elaboración de obras con estas técnicas. A: Creencias, gustos, necesidades del modelado.

Historia del arte D: Biografía del arte rupestre, códigos, La estética en el simbología. entorno P: Ejercicios sobre D: Cuidados con el algunas clases de arte. medio. Limpieza. A: Observación, P: Pintemos algunos apropiación de saberes. elementos estéticos de nuestro colegio. Biografía de A: Observación de retratistas elementos claves, D: Historia, origen, estilo, costumbres de nuestro obras. colegio. P: Observación de algunos artistas y sus obras. A: Preferencias y juicios críticos sobre la obra de estos retratistas.

Conocimient o cultural

Valoración de obras y sitios culturales de nuestro municipio. D: Elementos para leer obras de arte. P: Visita a museos, casa de la cultura y otros lugares. A: Concepto e importancia de algunas obras.

CONTENIDOS Y EJES TEMATICOS Artes corporales


- ÁREA

EDUCACIÓN ARTÍSTICA grado 9º Comprensió Conocimie Conocimie ny nto y Artes plásticas nto apreciación valoración cultural estética artística

Danza folclórica D: concepto, ritmos de acuerdo a las regiones, historia y simbología de cada danza estudiada. P: Ejercitación de los pasos básicos de algunas danzas típicas del país y montaje de coreografías. A: Creencias e intereses sobre las danzas folclóricas. Observar disponibilidad para el trabajo dancístico. Teatro y pantomima D: Concepto, importancia, utilidad y esencia del teatro y la pantomima. P: Realización de ejercicios de didáctica teatral: juegos, mímicas, dramatizaciones, pantomima, entre otros. A: Observar actitudes ante la actividad teatral, descubrimiento de aptitudes y habilidades artísticas. Observación de lo real: Capacidad de transponer al juego imaginario la experiencia de lo real. Tomar conciencia del

Instrumentos D: Concepto, clasificación, descripción y origen de los instrumentos musicales. P: Audición de sonidos de instrumentos. Interpretación de instrumentos musicales. Elaboración de instrumentos con elementos del medio. A: Interés tanto por la audición e interpretación como para la construcción de los instrumentos musicales. Habilidades en el proceso musical. Música computarizada D: Concepto, origen e importancia. P: Audición de música computarizada y explicación del proceso. A: Expectativas ante lo novedoso de la tecnología y la música computarizada. Música magnetofónica D: Concepto, origen, evolución e importancia. P: Observación del proceso de creación de este tipo. A: Análisis crítico sobre el proceso de la música magnetofónica. Música folclórica o típica D: Concepto, historia e importancia. Clases de ritmos por regiones. P: Audición e interpretación de melodías del folclor colombiano. Consultas sobre compositores de música típica colombiana. A: Observar aptitudes de respeto y valoración por nuestra música. Música popular, rock, pop y trance D: Características de estos tipos de música y la importancia en su vida. P: Audición y reflexión de cada uno de estos estilos musicales. Interpretación. A: Reflexión sobre la influencia de la música en la vida del ser

Dibujo D: Concepto de dibujo y esquemas de simplificación de la forma, el encuadre y el encaje. P: Ejercicios de aplicación de simplificación, encaje y encuadre, tomando como modelo formas vegetales, animales e inanimadas. Realización de composiciones empleando creativamente estos elementos del dibujo. A: Desarrollo de habilidades y observación de esfuerzos creativos. Pintura D: Concepto e importancia de luz y sombra. Historia de algunas técnicas de pintura: Vinilo, lápiz 6B, carboncillo, óleo, acuarela. P: Creación de composiciones artísticas aplicando las cualidades de estas técnicas de pintura. Exposiciones. A: Despliegue creativo y apreciación y valoración de las obras realizadas. Collage D: Concepto, historia, elementos de composición: Contraste, diagonal, asimetría. Materiales empleados para la creación de collage. P: Creación de composiciones con diversos temas aplicando el proceso del collage. Exposiciones. A: Valoración y crítica de los trabajos propios y ajenos. Modelado D: Elementos y cualidades de la composición, volúmenes, equilibrio y proporción. Historia del modelado y materiales empleados. P: Empleo de diversos materiales para el modelado, procedimiento y uso adecuado de la técnica, realizando diferentes creaciones artísticas.

El juicio estético D: Concepción objetiva del arte. Conceptualización de arte, artista, estética, creatividad y otros términos básicos del arte. P: Creación de definiciones propias y ejercicios de creatividad. A: reflexiones sobre la influencia del arte en la comunicación humana.

Historia del arte: Biografía de arquitectos famosos de nuestro país. D: Estudio de vida y obra de arquitectos, estilos y obras creadas. P: Observación de videos con historias; hacer uso de Internet para complementar el tema. A: Expectativas frente a los arquitectos del país su estilo y su obra. Teoría estética D: Cultura y arte. Concepción de cultura y arte y la incidencia de esta en la cultura de los pueblos. Historia. P: Consultas y lecturas que permitan el análisis y estudio de la cultura y el arte. A: Reflexiones sobre la incidencia del arte en la vida y cultura del hombre.

Valoración de artistas del municipio: pintores, músicos, escritores... D: Conocimiento de datos sobresalientes de estos artistas. P: entrevistas con artistas que aún viven y con familiares de otros que ya han muerto. Invitaciones a algunos artistas para que presenten a los estudiantes aspectos de su obra. A: Apreciación y valoración de los artistas. Generar actitudes de ansia de conocimiento y orgullo por lo que constituye su entorno y su pasado que le permita ir adquiriendo sentido de identidad.

Artes corporales

CONTENIDOS Y EJES TEMATICOS ÁREA EDUCACIÓN ARTÍSTICA GRADO 10º Comprensió Conocimien Artes auditivas y ny to y Conocimient Artes plásticas visuales apreciación valoración o cultural estética artística

La música culta D: Concepto de música culta, análisis de características, diferencias con la música popular, historia de la música culta. P: Apreciación y audición de melodías de música culta. Danza moderna A: Valoración de este estilo de D: Estudio de música como manifestación tendencias modernas artística universal. de la danza, importancia de su Concierto, Sinfonía, ópera evolución y lo que D: concepto, historia y expresan. representatividad del P: Observación de concierto, sinfonía y ópera. videos con danzas Características. modernas y montaje de P: Observación y audición de coreografía de danzas videos donde se interpreten modernas. el concierto, la sinfonía y la A: Observación de ópera. gustos e intereses ante A: Apreciar los valores la danza moderna. estéticos de dichas Valoración estética y manifestaciones musicales y artística de esta diferenciarlas. tendencia. El teatro y la pantomima D: concepto, importancia, utilidad y esencia del teatro y la pantomima. Estudio de lenguajes y aspectos del teatro. P: Realización de ejercicios y juegos de didáctica teatral, montaje de cuentos, historias, anécdotas, escritura de guiones y representación de los mismos. A: Practicar actitudes de respeto tanto como espectadores y como actores.

Dibujo artístico gráfico y técnico D: Introducción de la perspectiva en el dibujo artístico. Conceptos y elementos de la perspectiva. Clases de perspectiva. P: Realización de creaciones empleando las diferentes clases de perspectiva en sus creaciones artísticas. Observación de obras famosas de grandes artistas para apreciar el elemento Diseño, fotografía y cine perspectivo. D: Concepciones, historia e A: Valorar y criticar sus propias importancia de estas obras. manifestaciones del arte. Características y lenguaje propios de cada arte. Historia La escultura y evolución. D: Lenguaje, importancia e P: Aplicaciones y experiencias historia de la escultura. sobre los procesos del diseño, Volumen, equilibrio y la fotografía y el cine. proporción. A: Apreciación de la P: Observación de esculturas, incidencia de estas artes en visita a museos. el mundo actual y en la A: comprensión de los distintos experiencia comunicativa. estilos de escultores antioqueños y colombianos. Música popular, rock, pop y trance. D: Características de estos estilos musicales e importancia para el hombre actual. P: Audición de melodías de dichos estilos e interpretación.

El juicio estético: Concepción empírica del arte. D: Construcción y reconocimiento del concepto empírico del arte, teniendo en cuenta los elementos propios de la experiencia estética y de los lenguajes artísticos. P: Creación del concepto de arte a partir de las propias experiencia. A: Manifestación de expectativas e intereses frente a los lenguajes del arte. Expresiones.

Historia del arte: Biografías de fotógrafos D: Consultas en la biblioteca y por Internet de datos biográficos de fotógrafos de nuestro país. P: Averiguaciones y exposiciones sobre las biografías de fotógrafos colombianos. Exposición de muestras fotográficas de revistas y periódicos. A: Apreciación de los valores artísticos de fotógrafos a nivel nacional.

Valoración de agrupaciones musicales a nivel municipal. D: Reconocimiento de su proceso de conformación progresos, integrantes. P: Entrevistas con integrantes de estos grupos para que hablen de su conformación... Grabar algunas interpretaciones. A: Apreciar y valorar los artistas y agrupaciones musicales del municipio. irar y respetar su estilo musical. Generar actitudes de ansia de conocimiento y orgullo por lo que constituye su entorno y su pasado que le permita ir adquiriendo sentido de identidad.

Artes corporales

CONTENIDOS Y EJES TEMATICOS ÁREA EDUCACIÓN ARTÍSTICA GRADO 11º Comprensió Conocimien Artes auditivas y ny to y Conocimien Artes plásticas visuales apreciación valoración to cultural estética artística

Danza moderna D: Estudio de tendencias modernas de la daza, importancia de su evolución, aspectos culturales e historia. P: Ejercicios de expresión corporal al ritmo de melodías modernas. Creación coreográfica de una danza moderna y presentación ante los compañeros. A: Reflexión sobre lo que comunican las expresiones corporales en la danza moderna.

La música culta D: Concepción y análisis de sus características. Historia de la música culta y sus máximos exponentes. P: Consultas sobre la música culta. Audiciones musicales de melodías de la música culta. A: Valorar y apreciar las vivencias y melodías de la música culta.

Dibujo artístico grafico y técnico D: Caracterización del dibujo artístico natural, abstracto, expresionista. P: A través de experiencias con el medio ambiente crear dibujos artísticos empleando técnicas ya trabajadas y exposición de dichas creaciones. A: Asumir una actitud sensible hacia las propias creaciones obertura, valorando también las ajenas.

Zarzuela, formas libres. D: Concepción y características. Histori. P: Observación de videos. El teatro y la A: Apreciación y pantomima diferenciación de los estilos D: Concepción y vistos. evolución histórica del teatro; elementos Música popular, rock, pop, esenciales; lenguajes trance. artísticos del teatro, D: Conceptualización y utilidad y esencia del diferenciación de las teatro. características de estos P: Juegos de expresión estilos musicales de la corporal y de didáctica actualidad. teatral. Asistencia a P: Presentación de fono presentaciones de mímicas. Audiciones de grupos teatrales, representaciones de cada creación de guiones y estilo de música. presentación A: Comprender la evolución y dramatizada de obras. el significado de cada A: Describir y disfrutar el representación de estilos acto creativo corporal, musicales. entendiéndolo y transformándolo. Video y cine D: Historia, diferencias, importancia en el mundo actual y utilidad. P: Observación de cámaras, modo de uso, toma de videos, filmación de situaciones de la vida cotidiana. Elaboración de pequeños proyectos. A: Construir y reconocer las formas expresivas de la experiencia de audio, visual,

Técnicas pictóricas D: Concepción de esta técnicas pictóricas, procedimientos y recomendaciones. P: Aplicación de la técnica del óleo y distintas en la realización de creaciones propias. A: Desarrollo de habilidades en el manejo de la técnica y motivaciones hacia la creación artística. Diseño D: Concepto, historia e importancia del diseño. P: Creación de diseños empleando recursos del medio. A: Expectativas e interés ante esta manifestación artística actual.

El juicio estético: el arte postmoderno D: Estudio y análisis delas tendencias del arte postmoderno y artistas más representativos. P: Realización de consultas y búsqueda por Internet sobre las expresiones del arte postmoderno y de los artistas más representativos. Buscar obras de estas tendencias para observarlas, para descubrir y hacer críticas del estilo, la técnica y el contenido. A: Valorar la obra del arte postmoderno, reflexionando y dando juicios sobre sus tendencias.

Historia del arte: Biografías de cineastas. D: Estudio de datos biográficos de artistas de esta modalidad artística. P: Consultas sobre cineastas. Observación de documentales. A: Apreciación estética y artística de representantes de las nuevas artes.

Recopilación de memoria cultural del municipio D: Indagación sobre costumbres y hechos de la vida cultural a nivel rural y urbano. P: Encuestas, entrevistas, experiencias de campo de acuerdo al sector objeto de estudio. A: Alcanzar una actitud de respeto reconocimiento y validez de las múltiples verdades artísticas por medio del trabajo individual y colectivo. Cuidar y enriquecer el patrimonio tangible e intangible de nuestro entorno cultural.

9. CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES DE LOGROS POR GRADO CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 1º, 2º Y 3º EJES OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES

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 

 Desarrollo expresivo y armónico de su cuerpo a  Desarrollar su capacidad de través de experiencias movimiento acorde con estímulos motoras de preferencias visuales y auditivos, buscando la individuales y pequeños armonía en la ejecución. grupos.



Artes corporales y representati vas

Sensibilizar la experiencia interior del alumno a través de ejercicios sensomotrices y afectivos para el desarrollo de capacidades expresivas y comunicativas.

Reconoce la forma de representar experiencias significativas

Construcción y conocimiento de elementos propios de la  experiencia teatral y del lenguaje de los títeres. Desarrollo expresivo de  sensaciones, sentimientos e ideas a través de representación teatral y con títeres de cuentos, fantasías e  historias.  Representación de  experiencias significativas



Observa con atención los movimientos rítmicos realizados por otras personas. Identifica su esquema corporal. Experimenta las posibilidades de movimiento de su cuerpo en relación con el tiempo y el espacio. Ejecuta movimientos acordes con la velocidad de estímulos sonoros. Muestra sorpresa y apertura hacia sus propias evocaciones, recuerdos, fantasías y manifiesta con una gestualidad corporal y elaboraciones artísticas seguras y espontáneas. Imita y crea movimientos alusivos al texto de canciones, juegos y rondas. Interpreta con mímica historietas, oficios, situaciones de la vida real. Realiza movimientos según situaciones, expresiones del otro y manejo adecuado de la voz. Tiene un manejo corporal adecuado. Construye elementos de apoyo para el juego teatral a partir del entorno. Representa y construye personajes reales e imaginarios con base en códigos verbales y gestuales. Participa en representaciones teatrales y de títeres colaborando en el montaje o

EJES

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 4º y 5º OBJETIVOS LOGROS INDICADORES ESPECIFICOS

Investigar y construir en base al conocimiento los elementos propios de nociones, conceptos y formas expresivas propias de la expresión corporal y de la danza.

Desarrollo rítmico auditivo  y corporal de manera lúdica, creativa y comprensiva donde se  interactúa con el mundo social y cultural. 




Crear e identificar los elementos propios de la experiencia teatral y del lenguaje artístico como medio de expresión y relación con el mundo y la sociedad.

 Desarrollo de la conciencia de la particularidad y de la singularidad, generación  de una actitud ética de estar dispuestos a dar y abiertos a recibir. 



 



Demuestra atención interés y placer al observar los aportes lúdicos, motores y dan císticos propios y de los otros. Experimenta las posibilidades de movimiento de su cuerpo en relación con el tiempo y el espacio. Ejecuta movimientos rítmicos aplicando los pasos aprendidos en diferentes formas, direcciones y acompañamiento musical. Imita y crea movimientos alusivos al texto de canciones, juegos y rondas. Asume el hecho coreográfico como un medio para acercarse a su cultura y conocerla. Indaga sobre el origen y el significado cultural de danzas tradicionales, locales, regionales y de otros lugares del país. Identifica y disocia los canales expresivos cuerpo, voz y crea diálogos entre las diferentes partes del cuerpo utilizando su propio código dramático. Realiza movimientos según situaciones, expresiones del rostro y manejo adecuado de la voz. Construye elementos de apoyo para el juego teatral a partir de su entorno. Representa y construye personajes reales e imaginarios con base en códigos reales y gestuales. Comparte en el juego, escucha el deseo del otro y utiliza el diálogo como mediador en la construcción de la propuesta de juego.

EJES

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 4º Y 5º OBJETIVOS LOGROS INDICADORES ESPECIFICOS





Artes auditivas

Desarrollo expresivo de  sensaciones, sentimientos e ideas a través de experiencias  corporales, auditivas, Adquirir a través de la vocales y construcción audición y ejecución vocal, de instrumentos corporal, e instrumental, la  musicales. vivencia de los elementos constitutivos de la música. Desarrollo de  habilidades musicales comunicativas y auditivas propias de la  Estimular el desarrollo experiencia sonora y del auditivo armónico, orientando lenguaje musical. la sensibilidad y la creatividad  hacia la valoración de las Reconocimiento y diferentes manifestaciones valoración de las  culturales, especialmente la diferentes música. manifestaciones  musicales y la evolución histórica de a la cultura  colombiana. 



Descubre las diferentes formas de producir sonidos con manos, dedos, boca, lengua, pies, sobre diferentes partes del cuerpo. Identifica estímulos sonoros del medio ambiente en un lapso determinado de tiempo. Clasifica en ruidos y sonidos los diferentes estímulos sonoros que percibe. Utiliza concientemente su cuerpo como instrumento melódico y de percusión a través de sus medios de expresión natural (Voz, manos, pies) Diferencia y memoriza canciones infantiles, religiosas y del folclor colombiano. Entona canciones y rondas individual y colectivamente con la entonación y la mímica apropiada. Demuestra atención, interés y placer al escuchar los aportes lúdicos, sonoros y musicales propios y de los otros. Maneja conocimiento teórico prácticos sobre el folclor colombiano. Escucha y entona gustoso repertorio de música de su contexto cultural. Indaga sobre autores y compositores de música colombiana. Valora la música y los elementos culturales locales, regionales y del país. En lo posible maneja elementos electrónicos como grabadora y computador que le permitan la audición de repertorio musical Elabora instrumentos musicales con materiales que toma de su entorno.

EJES

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 4º Y 5º OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES

 

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Artes plásticas

Adquirir habilidades intelectuales y manuales, mediante la aplicación de técnicas adecuadas en la elaboración de obras de arte plásticas para luego aplicarlas en otras actividades de la vida diaria y en sus labores escolares.

Construcción y reconocimiento de elementos propios de la experiencia estética y del lenguaje artístico.

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Desarrollo de habilidades conceptuales.

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Cambios y generación de actitudes y apertura al diálogo pedagógico.

Desarrollar sentimiento y disfrute de la naturaleza a través de la observación cuidadosa de su entorno Desarrollo de habilidades como base de la expresión plástica. comunicativas que implican dominio técnico y tecnológico.

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Denota interés por observar la naturaleza. Selecciona materiales para realizar trabajos artísticos en el colegio. Describe oralmente las características de los materiales seleccionados. Manipula libremente el material hasta obtener formas básicas. Adquiere habilidades y destrezas en el manejo de los diferentes materiales. Se relaciona con los otros y las cosas movidas por sus gustos, confiadas y sin temor. Describe los procedimientos que ejecuta. Transforma creativamente errores, accidentes e imprevistos. Colabora con el cuidado de los espacios de trabajo. Conserva cuidadosa y ordenadamente sus trabajos artísticos y se preocupa por los de sus compañeros. Disfruta con manifestaciones artísticas. Elabora trabajos artísticos aplicando las diferentes técnicas empleadas en las artes plásticas.

EJES Artes plásticas visuales

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 4º Y 5º OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES o

Apreciar las posibilidades expresivas que ofrecen diversas técnicas plásticas y visuales, valorando el esfuerzo de superación que supone el proceso creativo.

Promoción de actitudes  sensibles hacia los demás, hacia el medio ambiente natural y hacia su contexto cultural, en general, y particular mente hacia el mundo visual y táctil de su contexto particular; que  transforme cualitativamente su experiencia a través del que hacer plástico y visual; que gocen apreciando, creando,  observando, y recreando.

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Selecciona mediante observación y análisis del medio natural formas y elementos para ser interpretadas de manera creativa. Utiliza diferentes formas de expresión artística según sus intereses y necesidades. Emplea de manera creativa distintos materiales de desecho en trabajos de comprensión de la forma, el color y el espacio. Comunica estéticamente las vivencias del medio ambiente natural y social a través de diversas técnicas plásticas: Dibujo, grabado, pintura, escultura, modelado, collage y Origami. Analiza y valora diversas realizaciones estéticas y creativas, desde las propias y de las realizadas por sus compañeros hasta las regionales nacionales.

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 4º Y 5º EJES OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES  Denota interés por observar su entorno y los elementos que lo componen.  Asume con responsabilidad la consecución de los materiales a emplear en los trabajos artísticos. Experimentar y aplicar la  Prepara colores con Desarrollo de habilidades combinación de elementos que diferentes pigmentos. Comprensión expresivas mediante el producen el efecto del color en  Representa mediante y apreciación empleo de la técnica del trabajos artístico para luego el empleo del dáctilo estética dáctilo pintura en trabajos emplearlos en acciones de la pintura pinceles y de su interés. vida diaria y escolar. combinación de colores tomas de interés.  Hace comentarios positivos sobre su trabajo y el de sus compañeros, teniendo en cuenta temas y utilización del color.

EJES


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Formar en los estudiantes sentidos de análisis, crítico y afianzar en ellos Formación del juicio apreciativo. la observación y la valoración de cuanto lo rodea para la formación de Comprensión del sentido  personalidades equilibradas y estético. armónicas.

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Clasifica y representa objetos observados del medio ambiente. Elabora bosquejos esquemáticos que le permiten ver el criterio que usa para clasificarlos. Participa con interés en caminatas, visitas a sitios de interés, al circo, ferias, fiestas populares. Realiza descripciones y reproducciones de lo observado en las caminatas, visitas, y asistencia a eventos culturales. Expresa pensamientos, conceptos, sentimientos y emociones a través de las diferentes manifestaciones artísticas. Explora y valora manifestaciones artísticas de personas de la comunidad local, departamental, nacional y universal. Participa en la celebración de eventos y fiestas cívicas, religiosas que celebran en la comunidad.

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 4º Y 5º EJES OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES  Se interesa por conocer la historia de su colegio, localidad y región.  Visita diferentes lugares de interés cultural con que cuenta la región.  Indaga sobre valores Reconocer la importancia de culturales que posee Desarrollo de los sentidos, espacios y valores artísticos la comunidad. de pertenencia e identidad propios de la región,  Hace comentarios regional y nacional, la Conocimient destacando su influencia en la constructivos sobre valoración de la diversidad o cultural identidad nacional para la trabajos culturales. de cultura y el aporte de conservación de tradiciones y  Disfruta con las figuras artísticas de costumbres como patrimonio narraciones de relevancia. sociocultural. historias sagradas de su comunidad, ritos, leyendas, tradiciones y con recuentos sobre las artes autóctonas regionales.  Participa en eventos culturales realizados en el colegio y el municipio. META: El 100% de los estudiantes alcanzan los objetivos propuestos.

EJES

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 4º Y 5º OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES 

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Comprensió ny apreciación estética

Fomentar el sentido de análisis y Observación y valoración de crítica que permitan la la creación cultural y de la interpretación y valoración del riqueza del entorno natural. entorno natural y cultural.

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Reconocer elementos propios de la experiencia estética y del lenguaje artístico que favorezcan el conocimiento y la valoración de la producción artística y creadora del hombre.

Comprensión del sentido estético, de la experiencia sensible y del lenguaje artístico propio y de los demás.



Denota interés por observar su entorno y los elementos que lo conforman. Asume con responsabilidad la consecución de los materiales a emplear. Asume sin angustia sus equivocaciones. Conserva cuidadosa y ordenadamente sus trabajos artísticos y se preocupa por los de sus compañeros. Indaga sobre algunas manifestaciones artísticas a nivel local regional y nacional. Asume una actitud de respeto cuando visita museos, galerías de arte o cuando asiste a exposiciones artísticas. Se comunica mediante lenguajes artísticos particularmente emotivos. Manifiesta entusiasmo por elaborar, conocer e intercambiar conceptos, reflexionar sobre ellos y sobre las características estéticas y artísticas de los lenguajes que utiliza y del entorno natural y sociocultural. Reconoce su estilo personal, lo aprecia y analiza

críticamente sus propias producciones en contraste con las de los otros.  Orienta posibilidades de observación a partir del uso de sus sentidos. Realiza descripciones y reproducciones de lo observado.

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 4º Y 5º EJES OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES  Manifiesta interés por conocer elementos propios de la memoria cultural del municipio.  Indaga sobre tradiciones y otros valores culturales del municipio.  Observa y compara Valoración y Valorar y transformar la los estilos Conocimient reconocimiento de la realidad de su entorno social y arquitectónicos del o cultural memoria cultural de cultural. pasado y del nuestro municipio. presente.  Identifica artistas en la manifestación arquitectónica del municipio.  Realiza bosquejos de obras arquitectónicas como edificios, puentes, casas coloniales y templos. META: El 100% de los estudiantes alcanzan los objetivos propuestos.

EJES

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 6º OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES

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Motivar la importancia de la expresión corporal como medio de Desarrollo desarrollo integral del educando corporal. en el aprendizaje.




de

la

expresión  

Identificar los distintos tipos de  danzas de las regiones de Colombia, lo mismo que el vestuario, sus costumbres y su relación con la historia. Identificación de los tipos de  danza de las distintas regiones Utilizar las artes representativas de Colombia, lo mismo que el como medio de expresión y vestuario y costumbres. lenguaje de comunicación. 

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

 

Selecciona motivos adecuados para la creación artística encaminados hacia una mejor expresión postural. Aplica y crea elementos de didáctica teatral. Asume una actitud participativa en las diversas actividades grupales. Interpreta, mimos, pantomimas, juegos dramáticos y los disfruta. Crea situaciones de la vida cotidiana con imaginación y originalidad. Interpreta algunos ritmos de folclore colombiano. Identifica las regiones de Colombia con sus respectivos bailes, vestuario, coreografía. Elabora vestuario pertinente con los elementos del medio. Disfruta de la música del folclore colombiano como base para el crecimiento y valoración cultural. Demuestra apropiación de algunos elementos básicos de la pantomima y los interrelaciona con el teatro y la utilización del tiempo libre. Crea situaciones con mimos, pantomima para su despliegue original. Demuestra interés, placer, goce y disfrute al observar los aportes lúdicos propios y de los demás. Produce pequeñas propuestas de cuentos, historias y hechos para representar. Asume una actitud de respeto frente a su cuerpo y el de los demás. Reconoce la importancia y productividad del trabajo en equipo

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 6º EJES OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES  Construye algunos elementos sonoros de su propia iniciativa.  Interpreta algunos elementos básicos de Conocer el origen primitivo de la música (ritmo, los instrumentos musicales e pulso, velocidad, incorporarlos a todas las compás) áreas para hacer más Conocimiento del origen agradable el aprendizaje. de los instrumentos  Escucha canciones musicales e incorporarlos latinoamericanas que en las áreas del han hecho historia y Identificar algunas conocimiento para hacer reflexiona sobre ellas. agrupaciones musicales y Artes más agradable el  Identifica algunas características generales. auditivas y aprendizaje. agrupaciones visuales musicales con Valorar la importancia del características silencio, condición esencial diferentes a las para el ejercicio musical, Desarrollo del sentido de actuales. tomando conciencia del uso la audición mediante  Realiza juegos de indiscriminado del sonido. ejercicios prácticos. dinámica musical y expresión artística. Reconoce los medios de  Construye y disfruta comunicación (radio, TV). de ejercicios rítmico melódicos.  Elabora instrumentos musicales con materiales que toma de su entorno.

EJES




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Artes plásticas

 Valoración del dibujo como medio de expresión de sentimientos, vivencias,  creaciones y elaboración de Valorar la importancia del dibujo juicios y criterios de como medio de expresión de apreciación de sus obras y  sentimientos, vivencias, creaciones y la de los demás. elaborar juicios y criterios de valoración de sus obras y las de los demás, empleando distintas técnicas  y colores  Percibir e interpretar analíticamente, Percepción e interpretación estilos de pintura, forma de crítica de estilos de pintura, aplicación e implementos prácticos formas de aplicación e  para un buen juicio estético. implementos prácticos en un trabajo estético. Construir collage, modelados,  composiciones y otras expresiones artísticas para el desarrollo de su propia creatividad e imaginación. Construcción de obras  artísticas con diferentes técnicas para un mejor desarrollo en lo cognitivo, la  creatividad e imaginación. 



Expresa en forma original dibujos con la técnica del claro oscuro, lápiz 6B. Aprecia las posibilidades expresivas del dibujo y las incorpora con otras áreas. Reflexiona, piensa y completa sobre la posición de dibujos en diferentes espacios (ubicación) Ilustra con dibujos, cuentos, historias, hechos de la vida cotidiana. Aprecia las posibilidades expresivas que ofrece la investigación con diversas técnicas de pintura. Se expresa en forma original y creativa. Crea y se recrea en la naturaleza para la inspiración de sus obras o composiciones. Selecciona su estilo particular de dibujo y pintura y lo aplica en distintas texturas. Elabora collage con elementos del medio poniendo a prueba su creatividad. Aplica distintas técnicas para la construcción de collage como medio de expresión plástica. Elabora trabajos en arcilla o plastilina producto de su imaginación. Valora el trabajo del modelado como elemento básico del desarrollo sicomotriz. Crea y resuelve situaciones con diferentes situaciones del medio.

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 6º EJES OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES  Crea diseños gráficos acordes a la tecnología actual.  Aprecia la estética en el diseño para un buen mercado de productos.  Relaciona el color en Desarrollo del juicio crítico Comprensión Fomentar el aprecio y el diseño para una y analítico ante las obras apropiación valoración, juicios de la buena creación de arte. estética expresión artística. artística.  Determina juicios críticos y valorativos ante las obras de arte.  Manifiesta interés y agrado ante las manifestaciones artísticas. META: El 100% de los estudiantes alcanzan los objetivos propuestos.

EJES




Incorporar al área la expresión corporal, la danza, el teatro, el juego de palabras y la pantomima como elementos que son la base para un buen desarrollo cognitivo en todas las demás áreas del saber.

Artes corporales y representativ as

 Incorporación al área de educación artística, la expresión corporal, el juego de palabras, la danza,  el teatro, la pantomima como fundamentos claves  en las demás áreas del saber para un mejor aprendizaje. 

Motivar la sensibilización frente al cuerpo y su potencial expresivo que le permite explorar las posibilidades de la mímica y la pantomima mediante la representación de un mundo real, mundo para imaginar y mundo irreal.

Desarrollo de la sensibilización  frente a la importancia y valoración de su  cuerpo como principal obra de Realizar ejercicios prácticos de arte.  mimos, pantomimas con su respectivo maquillaje y adecuación de espacio Desarrollo de los  distintos ejercicios callejeros o en el  colegio con pantomimas juegos y otros. 



Se recrea en el juego de palabras y construye versos, trovas, poesías, coplas, retahílas y los disfruta. Produce pequeñas propuestas de movimiento y danza de diferente índole en torno al mundo sonoro musical y plástico que denota, que crea, que evoca y disfruta de su entorno cultural y las culturas de otras épocas. Participa activamente en el trabajo de grupo y disfruta de sus compañeros mediante el juego dan cístico. Comunica espontáneamente los aportes de las clases de danza a su vida cotidiana y viceversa. Aprecia y ritualiza sus relaciones y la transmite a través de su expresión corporal y de montajes grupales de dramatización. Se apropia de conceptos, creencias, costumbres de nuestra cultura y otras culturas. Conoce, discute, construye y acata las reglas del juego teatral en lo cotidiano y en la representación. Propone y se entusiasma con salidas a lugares que le signifiquen mejoramiento de sus potencialidades. Demuestra mimos y pantomimas de hechos de la vida real o imaginarios. Construye máscaras faciales y otros elementos de gestualidad vestuario y maquillaje. Promueve actividades lúdicas y recreativas con estos elementos en la institución y fuera de ella. Construye pequeños libretos en los que refleja el modo de ver las cosas.

EJES


Estimular mediante actividades musicales creativas el desarrollo de cualidades y destrezas de acuerdo con los intereses, aptitudes y necesidades individuales y colectivas.

Artes auditivas

Desarrollo de  actividades de audición en caminadas a un mejor desarrollo de  habilidades y destrezas lo mismo que la sensibilidad para  contribuir a un mejor desarrollo integral del individuo. 







Reconoce la importancia de la cultura musical a nivel local y regional. Identifica y valora la música religiosa como pilar fundamental de nuestro entorno. Se involucra gustoso en actividades de audición musical en donde pone en evidencia sus potencialidades. Describe, compara y explica las clases de música (religiosa, pop, popular, trance, rock) Muestra que conoce y valora su entorno musical en actividades teóricas y prácticas de índole investigativo. Demuestra juicios de valor y sensibilidad hacia el mundo sonoro de su sagrado y el de los demás. Muestra disfrute y goce ante algunos estilos de música y los compara con otras épocas.

Identificar, expresar artísticamente las vivencias del medio a través de diferentes técnicas: dibujo, pintura, collage, modelado y en diferentes texturas, gustos, aptitudes, necesidades e intereses como medio de creatividad en el alumno.

Arte plásticas

Desarrollo de trabajos  con distintas técnicas y en diferentes texturas, dibujos, pintura, collage  y modelado como medio para expresar su creatividad e  imaginación.   



Emplea de manera creativa distintos materiales del medio para la elaboración de trabajos. Analiza describe e interpreta trabajos de acuerdo a su nivel de conocimiento. Construye cuadros, pinturas, utilizando la técnica del degradado. Se inspira en la naturaleza para crear obras artísticas. Utiliza la técnica del Origami y la disfruta en sus trabajos creativos. Crea dibujos no figurativos poniendo a prueba su imaginación. Reconoce y valora sus obras de arte y las de sus compañeros.

EJES Comprensió ny apreciación estética

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 7º OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES Construir y reconocer los elementos propios de la experiencia visual y del lenguaje del diseño gráfico, lo mismo que el juicio apreciativo y valorativo de las obras de arte.

Desarrollo expresivo de las  sensaciones, sentimientos e ideas a través de las diferentes manifestaciones artísticas. 

Identificar y compara la estética espacial con otros elementos de culturas diversas para hacer análisis y conclusiones.



 Conocimiento y valoración de nuestra cultura legado de nuestros antecesores que han  hecho historia en nuestro municipio. 

  



Investiga sobre el diseño gráfico y su influencia con el color para una mejor presentación. Reconoce y relaciona proporciones, tamaños, distancias y tiempo en la naturaleza que lo rodea y en los signos que produce. Utiliza nuevas tecnologías de acuerdo a la época actual. Es sensible y crítico y exigente frente a sus procesos comunicativos y técnicos. Interpreta procesos gráficos de otras culturas y los relaciona con la nuestra. Se apropia de fundamentos esenciales en la historia del arte. Analiza la vida y obra de algunos dibujantes nuestros. Construye paisajes teniendo en cuenta algunas normas exigidas. Se identifica con algún estilo de pintor en su modo de pintar cuadros. Pone en juego toda su creatividad, utilizando el





realismo en sus cuadros. Propone ideas artísticas auténticas, benéficas y novedosas para sus obras. Observa y critica algunas obras de arte, algunos dibujantes y los caracteriza.

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 7º EJES OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES Cuidar con esmero y apropiación Desarrollo de campañas  Expresa una actitud de todas las manifestaciones encaminadas a mejorar de respeto por artísticas y culturales de nuestro nuestra cultura y las nuestros símbolos Apreciación y entorno ya que son legado de culturas venideras para un patrios. valoración nuestra identidad cultural. mejoramiento urbanístico.  Visita y se interesa cultural. por conocer los lugares turísticos de nuestro pueblo.  Siempre lleva el buen nombre de su pueblo a donde quiera que vaya.  Tiene sentido de pertenencia y cuida de los servicios públicos.  Promociona actividades de crecimiento y valoración cultural.  Respeta los gustos creencias aptitudes y valores de los demás. META: El 100% de los estudiantes alcanzan los objetivos propuestos.

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 8º EJES OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES Desarrollar habilidades Desarrollo de habilidades  Indaga sobre el comunicativas artísticas, comunicativas artísticas: teatro antiguo y lo teatro, pantomima, mimos, expresión cultural, danza, relaciona con la Artes corporales danzas, expresión corporal en mimos, pantomima y teatro época moderna. y representativas el educando como medios para en el educando como medios  Experimenta y se crear procesos significativos de de creación y recreación en recrea con el aprendizaje. el área fomentando así trabajo en equipo valores artísticos y como medio de culturales. interacción con sus compañeros.  Transforma distintos elementos del medio en recursos de trabajo.  Ejecuta ejercicios rítmicos melódicos que educan el oído.  Reflexiona sobre el aporte indígena cultural a nuestra cultura actual.  Describe acciones tendientes al mejoramiento coreográfico del grupo.  Hace parte de la

construcción de nuestra cultura transformando las costumbres sociales.

EJES


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Artes auditivas

Educar el sentido de la escucha, la percepción, sensación ante las propias evocaciones y fantasías sonoras de la producción musical del contexto para construir nuestra propia identidad

Transformación del sentido de la escucha, la percepción y sensación ante las evocaciones propias y compañeros de producción musical para construir nuestra identidad  cultural.



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

Manifiesta actitud de goce ante el descubrimiento de condiciones de inventiva musical. Improvisa frases rítmicas melódicas y las grafica con música convencional. Indaga sobre la música orquestada, compositores de esta. Disfruta de la música popular y la compara con las de otras épocas. Transforma diferentes materiales para realizar propuestas de sonorización a diferentes expresiones literarias. Es conciente del uso correcto de la voz en la conversación cotidiana y en la expresión musical. Se involucra gustoso en actividades grupales que acrecientan su aprecio por la música. Reflexiona sobre los valores morales que trae consigo las clases de música (pop, trance, rock, popular) y las relaciona con culturas indígenas. Muestra coherencia entre la teoría y la

EJES


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Artes plásticas

Identificar las cualidades plásticas audiovisuales expresivas a través de diferentes técnicas y texturas como: dibujo, pintura, grabado, collage, composiciones , modelado para fortalecer el desarrollo sicomotriz del estudiante lo mismo que su creatividad

Desarrollo de habilidades gustos y  destrezas aplicando el color mediante diferentes técnicas en dibujo, pintura, collage, grabado y otros despertando en el alumno su creatividad e imaginación. 

 





Utiliza la técnica del modelado con recursos del medio. Demuestra creatividad y originalidad en sus trabajos de dibujo y pintura. Se inspira en la naturaleza para crear sus obras de arte. Elabora esculturas sencillas con arcilla y disfruta con su trabajo y el de sus compañeros. Indaga sobre las técnicas de pintura y las pone en práctica. Valora la persona humana con sus atributos como principal obra de arte y la dibuja con sus cánones. Realiza bocetos croquis, mapas con lápiz 6B, pluma, tinta china, marcadores, etc.. Realiza móviles con elementos del medio. Trabaja medio de información con mucha estética. Demuestra habilidades en el trabajo sobre la rotulación. Elabora dibujos con la

EJES

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 8º OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES  

Comprensió ny apreciación estética.

Relacionar y comparar las obras de arte antiguas con las actuales y las que posee en su medio cultural a través de visitas a museos, casa de la cultura y otros espacios.

 Desarrollo de un juicio de valor ante las manifestaciones artísticas en el entorno en el cual  se desenvuelve. 



 Conocimiento y valoración de las  expresiones de arte, Conocer y valorar las expresiones propias de nuestro de arte desde la antigüedad y el municipio. legado cultural que han aportado a  nuestra cultura

Conocimient oy valoración Indagar sobre la vida y obras de Conceptualización sobre artística retratistas famosos que han hecho  la vida y obras de artistas historia a nivel regional y ubicarlos famosos (retratistas) que en el contexto. merecen renombre por  las características especiales de su estilo. 



Elabora argumentos válidos ante las expresiones artísticas. Conceptualiza criterios para hacer lectura de una obra de arte. Comprende y aprecia el arte de su colegio, de su barrio y lo describe contrayendo así su propia identidad cultural. Participa de la buena imagen de su barrio construyendo hábitos de cultura. Valora su presentación personal enceres y útiles como principios básicos de estética. Indaga sobre el origen de la escritura, simbología, códigos y arte rupestre. Descifra signos, jeroglíficos y lee manuscritos indígenas. Describe compara y explica el arte barroco, el rococó y otros, con el arte moderno. Analiza obras de algunos retratistas famosos en los que pone a prueba su creatividad apoyándose en algunos criterios de agrado. Construye elementos claves para un trabajo de estimulación sobre el retrato. Aplica su propia imagen observando rasgos característicos propios. Muestra una actitud de autoestima dada sus diferencias individuales. Compara retratistas antiguas y modernas y saca conclusiones.

EJES

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 8º OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES 



  Impulsar y promover acciones que eduquen y eleven el nivel cultural de nuestro municipio, con miras a tener una mejor imagen.

Impulso y promoción de valores, acciones que eduquen y eleven el nivel cultural de nuestro municipio  y mejor calidad de vida.

Apreciación y valoración Investigar y valorar las obras de arte Investigación cultural

y valoración de  y los espacios que son legado nuestra cultura, aportes valiosos a culturales para construir fundamentos nuestra identidad que han dado fuertes en la comunidad. algunos hombres importantes.

 



META: El 100% de los estudiantes alcanzan los objetivos propuestos.

Cuida de los bienes públicos y no públicos (teléfono, agua, luz) Participa en acciones comunitarias que mejoran el barrio. Aprecia y valora el legado cultural. Indaga sobre el rescate histórico del municipio y lo hace conocer a otros. Es conciente del valor arquitectónico de nuestro municipio. Investiga sobre el objetivo de S.M.P. y los fines que persigue Personajes famosos de nuestro municipio. Muestra que conoce el avance tecnológico que tiene nuestro municipio desde su creación. Promueve campañas de visitas, excursiones a lugares turísticos de nuestra región.

EJES




Artes corporales

Desarrollo y  Valorar el arte dancístico a partir de descubrimiento de sus vivencias, como medio cultural capacidades expresivas y de comunicación con el ambiente creativas del movimiento regional y universal. corporal de manera lúdica, autónoma, reflexiva y comprensiva del medio  cultural, describiendo así mismo el contenido, forma, expresión y ejecución de la danza.  Estimular y sensibilizar la experiencia interior del alumno a través del cuerpo como centro de la vida sensorio motriz y afectiva para que a través de la expresión corporal se comunique, disfrute su dimensión lúdica, trabaje en equipo sobre su imaginario personal y le de una significación a su experiencia de interacción con el mundo.



Construcción y  reconocimiento de elementos propios de la experiencia teatral, la pantomima y del leguaje artístico.

 

Produce pequeñas propuestas de movimientos y danza de diferente índole, en torno al mundo musical sonoro y plástico que denotan que escucha y observa, que evoca, que disfruta la vivencia de su entorno natural, de la producción dan cística de su contexto, de otras culturas y de otras épocas. Describe, compara y explica de manera oral y escrita concepciones de su imaginario fantástico y de las danzas folclóricas que involucra en sus interpretaciones. Se involucra gustoso en actividades grupales que acrecientan su aprecio por el patrimonio cultural. Establece relaciones entre el desarrollo del teatro en sus diferentes épocas, con el movimiento teatral actual. Indaga e incorpora a sus propuestas de trabajo elementos y técnicas propias de los rituales y formas teatrales nativas. Se relaciona con los compañeros y compañeras a través del trabajo de construcción de los diferentes planos del juego de representación (actoral, textual y operativo) Planea, programa la transmisión de su teatral. Parte de los ejercicios físicos para desarrollar la actividad plástica (máscara, máscara facial, gestualidad, etc.)

EJES








Artes auditivas

Estimular mediante actividades musicales creativas, el desarrollo de habilidades y destrezas auditivas de acuerdo con los intereses, aptitudes y necesidades individuales y grupales.

Desarrollo y descubrimiento de habilidades musicales y auditivas que orienten hacia el  enriquecimiento del patrimonio tangible e intangible de su entorno cultural.





Conoce algunos aspectos históricos de la música, los instrumentos musicales, el canto y sus máximos exponentes. Transforma diferentes materiales y selecciona del medio ambiente otros para realizar propuestas de sonorización a diferentes expresiones. Manifiesta actitud de gozo ante el descubrimiento de sus condiciones de inventiva musical. Se involucra gustoso en actividades de audición musical en donde pone en evidencia el desarrollo de su memoria musical. En lo posible maneja instrumentos electrónicos grabadora computador que le permite la ejecución y audición de instrumentos musicales. Se involucra gustoso en actividades grupales que acrecientan su aprecio por el patrimonio

EJES Artes plásticas o visuales

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 9º OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES Reconocer las posibilidades expresivas que ofrecen diversas técnicas plásticas y visuales, valorando el esfuerza de superación que supone el proceso creativo.

Reconocimiento de actitudes  sensibles hacia los demás, hacia el medio ambiente natural y hacia su contexto cultural, en general y particularmente hacia el mundo visual y táctil de su contexto particular; que transformen  cualitativamente su experiencia a través del que hacer plástico y visual; que gocen apreciando, creando, observando y recreando. 





Selecciona mediante observación y análisis del medio natural, formas y elementos para ser interpretados de manera creativa. Utiliza diferentes formas de expresión artística según sus intereses y necesidades. Emplea de manera creativa distintos materiales de desechos en trabajos de comprensión de la forma, el color y el espacio. Comunica estéticamente las vivencias del medio ambiente natural y social a través de diversas técnicas: dibujo, grabado, pintura, escultura, modelado, collage y plastilina. Analiza y valora diversas realizaciones estéticas desde las propias y de las realizadas por sus compañeros hasta las regionales y





nacionales. Identifica los elementos básicos de la composición y reconoce su importancia en el proceso de formación artística. Demuestra capacidad de realizar composiciones libres y elabora su propia apreciación artística.

EJES

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 9º OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES Elabora juicios y criterios personales mediante un análisis de los diferentes usos de las artes, aplicados a situaciones cotidianas.  Respeta y aprecia otros modos de expresión artística distintos del propio.  Identifica términos propios del lenguaje artístico y los adopta en su lenguaje cotidiano.  Utiliza la sensibilidad y creatividad artística para expresarse en su vida diaria. Reconoce y valora los lenguajes artísticos propios de cada manifestación del arte. Manifiesta entusiasmo por elaborar, conocer e intercambiar conceptos y reflexionar sobre las características estéticas y artísticas de los leguajes que utiliza y del entorno natural y cultural. Analiza críticamente su estilo personal y sus propias producciones en 

Comprensió ny apreciación estética

Comprender las relaciones del lenguaje artístico con otros lenguajes, eligiendo la fórmula expresiva más adecuada en función de sus necesidades de comunicación.

Comprensión de las relaciones del lenguaje artístico y de apreciación estética que permiten elegir adecuadamente la fórmula expresiva en función de sus necesidades de comunicación.

Conocimien to y valoración artística

Reconocer y valorar la historia del arte y los máximos exponentes de las diferentes manifestaciones del arte a nivel local, regional y nacional.

Valoración de los máximos exponentes del arte y su influencia en la evolución de la historia del arte.

contraste con las de los otros. Indaga y estudia los valores estéticos y artísticos de creadores, en las diversas manifestaciones del arte, tales como: escultores, músicos, arquitectos y su aporte en la evolución cultural del mundo.

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 9º EJES OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES  Manifiesta disfrute y aprecio por la historia y memoria cultural de su comunidad y sobre sus tradiciones. Reconocimiento y  Reconoce la conservación del patrimonio historia del arte Establecer vínculos y formas de y memoria cultural mediante tradicional Apreciación y participación para el el establecimiento de local; visita valoración reconocimiento y conservación vínculos y formas de sitios de interés cultural del patrimonio y memoria participación que orienten y promueve y cultural del municipio. hacia la adquisición de asiste a pertenencia y construcción actividades del sentido de identidad. culturales extra escolares.  Indaga sobre el patrimonio cultural intangible que le permite ir descubriendo su sentido de identidad. META: El 100% de los estudiantes alcanzan los objetivos propuestos.

EJES

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 10º Y 11º OBJETIVOS LOGROS INDICADORES ESPECIFICOS





Artes corporales

Descubrir y desarrollar capacidades expresivas y creativas del movimiento corporal de manera lúdica, autónoma, reflexiva y comprensiva del medio cultural, que describan el contenido, forma, expresión y ejecución dela danza estableciendo vínculos con otros fenómenos de la vida, como la forma en que se mueve el mundo.

Desarrollo de  capacidades expresivas y creativas del movimiento corporal que orienten hacia la  comprensión del medio cultural y la adquisición de vínculos con otros fenómenos de la vida.  



Apreciar las posibilidades expresivas del teatro y la pantomima a través de la  práctica dramáticas del juego de las formas estéticas y de los contenidos de representación Construcción y para lograr un aprendizaje del reconocimiento de  mundo y de la sociedad. elementos propios de la experiencia teatral, la  pantomima y del lenguaje artístico.  

Manifiesta actitud de goce ante el descubrimiento de sus condiciones de inventiva motriz y danzaria con su propio cuerpo y actividades de grupo. Produce pequeñas propuestas de movimiento y danza de diferente índole. Orienta y ensaya nuevas habilidades corporales que le permiten la ejecución de pasos y esquemas expresivos de la danza moderna. Demuestra seguridad en sus propios juicios de valor y sensibilidad frente a formas y movimientos expresivos y a la significación de estos. Se involucra gustoso en actividades grupales que acrecienten su aprecio por el patrimonio cultural. Reconoce la importancia, utilidad y esencia del teatro y la pantomima así como sus lenguajes. Asiste gustoso a representaciones teatrales demostrando interés y respeto hacia el hecho artístico y hacia quienes lo representan. Construye artefactos novedosos y soluciones técnicas en el plano operativo para elevar estéticamente el nivel de la representación. Identifica y maneja los códigos propios del plano actoral. Utiliza elementos propios del teatro, analogías, homologías, análisis de conflictos en la solución de problemáticas de otra índole. Muestra una actitud crítica y constructiva frente a la realidad. Escribe y realiza montajes sobre dramaturgia y sobre sus experiencias con la práctica y el juego teatral.

EJES

CUADRO DE OBJETIVOS ESPECIFICOS, LOGROS E INDICADORES GRADOS 10º Y 11º OBJETIVOS ESPECIFICOS LOGROS INDICADORES •

•

Artes auditivas

Promoción y valoración de la experiencia intrapersonal y de • interacción con la naturaleza, con los otros y con los valores de la tradición particular y universal en su perspectiva histórica.

Promover actitudes sensibles hacia los demás, hacia el medio ambiente natural y hacia su contexto cultural, en general y específicamente hacia el mundo sonoro y musical de su contexto particular, para que transformen su experiencia a través del que hacer Identificación de géneros • musical. musicales que hacen rica la cultura musical y universal. •

Artes plásticas y visuales

Disfrutar y participar de manera crítica y creativa del mundo al que pertenecen y del universo de las artes plásticas y visuales, en general, incluyendo los códigos visuales de los medios masivos de comunicación.

Incremento de habilidades • intuitivas y expresivas que permitan de manera creativa y participativa la adquisición de herramientas que pertenecen al universo de las artes plásticas y visuales en general. •

Estudia y analiza las características dela música culta y la diferencia con la música popular. Valora y aprecia la música culta como un legado artístico universal. Identifica y diferencia los valores estéticos de géneros musicales como concierto, sinfonía, ópera, zarzuela, obertura y otros. Se involucra gustoso en actividades de audición musical poniendo en evidencia el desarrollo de su memoria musical. Diferencia y valora diferentes géneros y tendencias musicales modernas. Forma juicios apreciativos de la significación dela producción televisiva, cinematográfica y comunicativa audiovisual en general en una perspectiva histórica. Desarrolla la capacidad de argumentación para mostrar los procesos de

•

• •

EJES

selección de ideas, materiales y de producción artística. Demuestra habilidades comunicativas que implique dominio técnico y tecnológico. Toma posición crítica frente a una realidad audiovisual. Comprende y aprecia la calidad de la interacción con el mundo natural social y cultural.



Elaborar juicios y criterios personales, mediante un análisis crítico del arte, del arte postmoderno y su contribución al desarrollo cultural a nivel local, regional y universal.

Expresión de juicios y criterios personales donde se analice el arte y todas sus expresiones, así como su aporte en el desarrollo cultural a nivel local regional y universal.


Identificar y valorar la historia del arte y los máximos exponentes de las diferentes manifestaciones artísticas a nivel regional, nacional y universal.

Valoración de la historia del arte y sus máximos exponentes así como su aporte significativo en los procesos de comunicación del hombre.

Visita sitios de interés cultural y promueve actividades culturales extraescolares. Reconoce elementos propios de la experiencia estética y del lenguaje artístico. Formula juicios apreciativos sobre las características estéticas de las creaciones propias y ajenas. Identifica características estéticas y artísticas del arte postmoderno. Reconoce la diferencia entre el arte postmoderno con otras épocas evolutivas del arte. Reconoce algunos aspectos estéticos y plásticos de la vida y obra de fotógrafos, cineastas y artistas a nivel mundial. Indaga sobre estilos y trabajos artísticos de artistas reconocidos.

Apreciación y valoración cultural

Aprecia y valora las nuevas expresiones y tendencias del arte. Manifiesta disfrute y aprecio por la historia y memoria cultural de su comunidad y sobre sus tradiciones. Reconoce la historia del arte tradicional local; visita sitios de Valoración y transformación de Valorar, interpretar y transformar interés y promueve y asiste a la realidad cultural y artística de la realidad cultural de su entorno actividades culturales su municipio. extraescolares. Indaga sobre el patrimonio cultural intangible que le permite ir descubriendo su sentido de identidad.

META: El 100% de los estudiantes alcanzan los objetivos propuestos.

10.

METODOLOGÍA

La educación artística desempeña una función en desarrollo físico, ético, creativo e imaginativo y productivo de los estudiantes. En la ejecución del trabajo artístico se incrementa la percepción unificada del propio cuerpo, se promueve gradualmente el control y el afinamiento delas habilidades motoras, se desarrolla orientación espacial, equilibrio y sentido del ritmo, se percibe y representa el paso del tiempo. Así mismo se libera la intuición y se enriquece la imaginación, la memoria táctil, visual y auditiva y la inventiva de niñas y niños. Por todo lo anterior la enseñanza de la educación artística debe constituirse en una pedagogía de la acción que comprende un contrato social colectivo, en busca del pleno desarrollo de la personalidad, de libertad

fundamental,

comprensión,

tolerancia

y

respeto

por

la

diversidad mediante la creación de un contexto óptimo para el crecimiento de la presentación del servicio educativo. La creación de un contexto apropiado, exige una pedagogía que ponga acento sobre la expresión global del niño mediante exposiciones intelectuales y estéticas, mediante un llamado a lo racional y a lo imaginario, a la sensibilidad, la espiritualidad, a la expresión, a la técnica y a la producción. Por medio de la metodología del aprendizaje significativo del área de educación artística, lleva al estudiante desarrolle vínculos con la naturaleza que lo conduce a percatarse de la vida que se renueva misteriosa y equilibradamente, así como darse cuenta de las maneras como el grupo cultural al que se pertenece y otros pueblos han visto y transformado

el

medio

ambiente

y

como

se

han

expresado,

promoviendo así sorprendentes cambios en la comprensión sensible del mundo y en la valoración y desempeño propio y de los demás. En el proceso de aprendizaje artístico también se reconocen y iran las cualidades de la materia que en cada una de las disciplinas artísticas se transforma creativamente, bien sea el sonido, el movimiento, la luz, el espacio y la gestualidad corporal, la palabra y su simbolización, todo haciendo uso oportuno de una metodología dinámica y comprensiva. En la educación artística se explicitan unas intenciones que hay que considerar como lo son: el arte como expresión, como mediación, como medio de expresión, y como pretexto El trabajo en equipo que se realiza mediante la educación artística, tal como un montaje coreográfico, musical, teatral o un mural, así como la realización de un video, etc. Da señal de resolución de conflictos, de argumentaciones logradas, de acuerdos, y llegan a ser testimonio de que cada uno cree en si mismo y cree en la base sobre la cual se toman decisiones, sin la cual no seria posible ninguna expresión significativa. El trabajo en equipo se constituye en símbolo de libertad, de belleza, de fertilidad imaginativa y de espacio para la solidaridad. Los talleres artísticos, realizados dentro y fuera del área, fomenta la incorporación de las manifestaciones culturales, locales, dinamizando la educación escolar. En ellos se aprenden cualidades de los compañeros; se promueve la capacidad de descubrir seleccionar e incorporar de manera auténtica y generosa los indicios de armonía en el entorno; en general se adquiere claridad mental para hacer juicios de valor en función del mejoramiento de la calidad de la experiencia en la interacción con el mundo.

Para que halla apropiación del bagaje artístico se hará aprovechamiento racional de recursos físicos y humanos: instrumentos, ayudas audio visuales, concursos, exposiciones, manejo del servicio del mercado, experiencias de campo, etc. Todo esto llevado al aula para que allí, puedan disfrutarlo, asimilarlo y relacionarlo con las experiencias de otros contornos y pueblos, incrementando de este modo su cultura artística; identificándose con lo propio y enriqueciéndose con lo foráneo. Considerando que el desarrollo del individuo debe ser integral y armónico, dado que en las diferentes áreas del estudiante debe manejar contenidos de arte, la realización de actividades creativas deberá propiciarse a lo largo de todo el proceso educativo y no sólo como parte del programa de educación artística ya que esta área puede servir de apoyo para el desarrollo de las otras áreas. (Lineamientos curriculares. Educación artística. Pág. 83-8485-88). 11. ESTRATEGIAS DE ENSEÑANZA La educación por competencias replantea las estrategias de enseñanza y de acuerdo con Eggen y Kauchack (1996) se pueden utilizar en el colegio los modelos inductivos, deductivos, de indagación, cooperativo y según Portela (2002) el modelo holístico, con las estrategias de enseñanza correspondientes, como se puede leer a continuación: Modelos inductivos Los

modelos

inductivos

son

modelos

de

procesamiento

de

la

información, conformado por los modelos inductivo, de adquisición de conceptos y el integrativo:

El Modelo inductivo “El modelo inductivo es una estrategia que puede usarse para enseñar conceptos, generalizaciones, principios y reglas académicas y, al mismo tiempo, hacer hincapié en el pensamiento de nivel superior y crítico. El modelo basado en las visiones constructivistas del aprendizaje, enfatiza el compromiso activo de los alumnos y la construcción de su propia comprensión de los temas.” (Eggen y Kauchack 1996: 111) El proceso de planeación del modelo consiste en tres fases sencillas que son: Identificar núcleos temáticos, identificar logros y seleccionar ejemplos. El desarrollo de la clase se realiza en cinco etapas: Introducción donde se presentan los ejemplos a trabajar; final abierto donde los estudiantes construyen nuevos significados; convergencia se caracteriza porque el docente, ante la dispersión de nuevos significados converge hacia una significación específica; cierre es el momento donde los estudiantes identifican el concepto, el principio o la regla y la aplicación donde los estudiantes hacen uso del concepto, el principio o la regla para resolver problemas de la vida cotidiana o de las áreas de conocimiento. El modelo de adquisición de conceptos Este modelo está relacionado con el inductivo, sin embargo es muy eficaz cuando se trata de enseñar conceptos al tiempo que se enfatiza en los procesos de pensamiento de nivel superior y crítico. La principal virtud del modelo, según Eggen y Kauchack (1996: 148), “es su capacidad para ayudar a los alumnos a comprender el proceso de

comprobar hipótesis dentro de una amplia variedad de temas, en el contexto de una única actividad de aprendizaje. La planeación

consta de cuatro fases: Identificar núcleos temáticos,

clarificar la importancia de los logros, seleccionar ejemplos pertinentes y secuenciar ejemplos. Las etapas del desarrollo del modelo son las siguientes:

ETAPA Presentación de los ejemplos

Análisis de las hipótesis

DESCRIPCIÓN Se presentan ejemplos positivos y negativos y se formulan hipótesis Se alienta a los estudiantes a que analicen las hipótesis a la luz de nuevos ejemplos Tiene lugar cuando el estudiante analiza ejemplos para descubrir

Cierre

características decisivas y llegan a una definición Se dan más ejemplos y se los

Aplicación

analiza desde el punto de vista de la definición formada

Modelo Integrativo Este es otro modelo inductivo y puede utilizarse para la enseñanza en pequeños

equipos

de

aprendizaje

de

relaciones

entre

hechos,

conceptos, principios y generalizaciones los cuales están combinados en cuerpos organizados de conocimientos. La planeación del modelo se orienta por las fases de: Identificar núcleos temáticos, especificar logros

y preparar las representaciones de tal manera que los estudiantes puedan procesar la información. El desarrollo de las clases se implementa patrones,

en

en la

cuatro cual

etapas: los

Describir,

estudiantes

comparar

comienzan

a

y

encontrar analizar

la

información; explicar similitudes y diferencias donde el docente formula preguntas para facilitar el desarrollo del pensamiento de los estudiantes a nivel superior; formular hipótesis sobre la obtención de resultados en diferentes condiciones y generalizar para establecer relaciones amplias, donde los estudiantes sintetizan y sacan conclusiones sobre los contenidos. Modelos deductivos Los modelos deductivos, también están basados en el procesamiento de la información y lo conforman los modelos de enseñanza directa y el modelo de exposición y discusión: Modelo de enseñanza directa Este modelo se utiliza por el docente para enseñar conceptos y competencias de pensamiento. Su fuente teórica está derivada de la teoría de la eficacia del docente, la teoría de aprendizaje por observación y la teoría del desarrollo de la zona próxima de Vigotsky. La planeación se orienta por 3 fases: identificar los núcleos temáticos y las metas específicas en especial los conceptos y las habilidades a enseñar, identificar el contenido previo necesario que posee el estudiante para conectarlo con los nuevos conceptos y habilidades, seleccionar los ejemplos y problemas. La implementación de la clase se realiza en las siguientes etapas:

ETAPA

PROPOSITO Provee una visión general del contenido

INTRODUCCIÓN

conexiones

nuevo, con

explora

las

conocimientos

previos y ayuda a comprender el valor del nuevo conocimiento. Un nuevo contenido es explicado PRESENTACION

y modelizado por el docente en forma interactiva

PRACTICA GUIADA

Se aplica el nuevo conocimiento

PRACTICA INDEPENDIENTE

Se realiza transfer independiente

Modelo de exposición y discusión Es un modelo diseñado para ayudar a los estudiantes a comprender las relaciones en cuerpo organizado de conocimiento. Se base en la teoría de esquemas y del aprendizaje significativo de Ausubel y permite vincular el aprendizaje nuevo con aprendizajes previos y relacionar las diferentes partes del nuevo aprendizaje. La planeación se realiza en las siguientes fases: identificar metas, diagnosticar el conocimiento previo de los estudiantes, estructurar contenidos y preparar organizadores avanzados con los mapas conceptuales.

La clase se desarrolla

en 5

etapas: introducción, donde se plantean las metas y una visión general de aprendizaje, presentación, donde el docente expone un organizador avanzado y explica cuidadosamente el contenido, monitoreo de la comprensión, en la cual se evalúa comprensión de los estudiantes a

través de preguntas del docente, integración, en la cual se une la nueva información a los conocimientos previos y se vincula entre sí las diferentes partes de los nuevos conocimientos y la etapa de revisión y cierre en la cual se enfatizan los puntos

importantes, se resume el

tema y se proporcionan conexiones con el nuevo aprendizaje Modelos de indagación El modelo de indagación es una estrategia diseñada para enseñar a los estudiantes

como

investigar

problemas

y

responder

preguntas

basándose en hechos. En este modelo la planeación se orienta por las siguientes actividades: identificar metas u objetivos, identificar el problemas, planificar la recolección de datos, identificar fuentes de datos primarios y secundarios, formar equipos, definir tiempo.

La

implementación de la clase se orienta por las siguientes etapas: presentar la pregunta o el problema, formular la hipótesis, recolectar datos, analizar los datos, generalizar resultados.

Modelo de aprendizaje significativo Este modelo hace que los estudiantes trabajen en equipo para alcanzar una meta común,

la planeación se realiza en 5 fases: planificar la

enseñanza , organizar los equipos, planificar actividades para la consolidación del equipo, planificar el estudio en equipos y calcular los puntajes básicos del equipo, la implementación de la clase se realiza en las siguientes etapas: ETAPA ENSEÑANZA

PROPOSITO Introducción de la clase

Explicación

y

modelación

de

contenidos TRANSICIÓN A EQUIPOS ESTUDIO

EN

EQUIPO

MONITOREO

Y

Práctica guiada Conformar equipos El docente debe asegurarse que los

equipos

funcionen

perfectamente Retroalimentación acerca de la comprensión alcanzada

PRUEBAS

Provisión de base para recuperar

RECONOCIMIENTO DE LOGROS

con puntos de superación Aumento en la motivación

Modelo holístico El modelo holístico es una estrategia de enseñanza que permite al docente, a partir de los objetos de enseñanza del plan de estudios o contenidos ( declarativo, conceptos,

procedimientos y actitudes)

facilitar el desarrollo de los objetos de aprendizaje o las competencias que los estudiantes deben alcanzar.

Se fundamenta en la teoría

holística de Ken Wilbert y la elaboración de Luis Enrique Portela, en la cual la realidad son holones o totalidades / partes con jerarquías llamadas

holoarquías.

El

conocimiento

que

fundamenta

una

competencia también son holones: el saber qué (What), el saber cómo (Know How), el saber dónde (Where), el saber cuándo (when), el saber por qué (Why), el saber para qué y el poder saber. Y unos a otros se integran en una holoarquía donde uno contiene al otro y algo más. Así por ejemplo para un estudiante ser competente en lectura crítica se requiere que domine el

what o sea los niveles literal, inferencial e

intertextual; el nivel inferencial contiene al literal y algo más que no

está explícito en el texto y el nivel intertextual contiene al texto y a otros textos.

Así mismo se requiere el dominio del cómo, es decir, que

sepa aplicar las habilidades de comprensión de lectura propia de esos niveles; el dónde, es decir, en qué tipo de textos y niveles aplica las habilidades de comprensión y el cuando las aplica. El por qué o la explicación de la comprensión de lectura que ha tenido en los diferentes niveles, el saber para qué o sea tener el conocimiento de los propósitos de la lectura crítica y el poder saber

o tener la motivación para la

comprensión de los niveles de la lectura crítica. La planeación se orienta por las siguientes fases: FASES DEFINIR EL OBJETIVO

DEFINIR OBJETOS CONOCIMIENTO

DE

DEFINIR OBJETOS DE APRENDIZAJE DEFINIR LOGROS DEFINIR ESTRATEGIAS APRENDIZAJE

DE

SELECCIONAR ENSEÑANZA

DE

ESTRATEGIAS

DEFINIR ACTIVIDADES EXPLORACIÓN

DE

SELECCIONAR ACTIVIDADES PROFUNDIZACION

DE

DEFINIR ACTIVIDADES CULMINACIÓN EVALUACIÓN

DE O

PROPOSITOS Delimitar los propósitos a alcanzar en términos de competencias Seleccionar los ejes, los núcleos temáticos y los contenidos de éstos: declarativos (hechos y conceptos) procedimentales (problemas, experimentos o ejercicios de aplicación) y actitudinales (creencias, expectativas, motivaciones, intereses) Seleccionar las competencias de cada una de las áreas de conocimiento y los procesos cognitivos que la caracterizan Explicitar los resultados a alcanzar con la enseñanza Seleccionar las estrategias cognitivas, metacognitivas, ambientales y de apoyo que pueden utilizar los estudiantes para mejorar el aprendizaje Definir las estrategias inductivas, deductivas, de indagación, de aprendizaje en equipo, solución de problemas, cambio conceptual o reestructuración que el docente va a utilizar en la enseñanza. Seleccionar las actividades de exploración que permite al docente conocer el estado de los conocimientos previos y de las competencias de los estudiantes. Definir las actividades que permiten profundizar en la enseñanza de los núcleos temáticos y el dominio de las competencias e involucra: contrastación de conocimientos previos, presentación de conceptos con organizadores por parte del docente, planteamiento de problemas, formulación de objetivos para resolver el problema, formulación de hipótesis, búsqueda del conocimiento requerido para solucionar el problema, elaboración del diseño metodológico para la solución del problema, recolectar y analizar la información, presentar resultados y generalizaciones, verificar la solución propuesta Seleccionar las actividades para verificar el dominio de las competencias

CIERRE PROPONER SUPERACION

ACTIVIDADES

DE

Diseñar actividades para superar las dificultades presentadas por los estudiantes para el dominio de las competencias

El desarrollo de las clases se realiza en 3 etapas:

•

Actividades de exploración: El docente presenta el núcleo temático, objetivos, logros, estrategias y competencias.

Luego

rastrea los conocimientos previos de los estudiantes a través de preguntas o situaciones. •

Actividades de profundización: El docente contrasta las ideas previas con los conocimientos de las ciencias, las artes o la tecnología. Se seleccionan los equipos de trabajo y se formulan problemas utilizando el pensamiento Luego

se

socializan,

ajustan

y

científico para resolverlo.

revisan

la

producción

del

conocimiento de los estudiantes. •

Actividades de culminación o evaluación: Se plantean actividades para evaluar los niveles de adquisición, uso, justificación y control de las competencias del área.

12. CRITERIOS DE EVALUACIÓN, ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA. COMPETENC IA

DIMENSIÓ N

DOMINIOS

NIVELES

Adquisición

percepci ón

Uso Justificación Control

Adquisición

Observaci Uso ón

Juicio y Pensamien valoració to estético n estética

Justificación Control

Adquisición

comparaci Uso ón

Justificación

Control

CRITERIOS

Comprensión de la percepción sensorial de diferentes experiencias artísticas. Experimentación de percepciones artísticas.

diferentes

Explicación de diferentes percepciones artísticas. Verificación de la percepción artística. Comprensión de la observación directa de diferentes expresiones artísticas. Identificación de características distintas de las expresiones artísticas. Realización de observaciones a diferentes expresiones artísticas. Uso de diferentes estrategias para observar expresiones artísticas: definir el propósito de la observación, seleccionar las variables, identificar las especificaciones de acuerdo con las variables. Reflexión acerca de las características observadas en las expresiones artísticas. Verificación de la información de la observación de diferentes expresiones artísticas. Comprensión de la comparación de diferentes expresiones artísticas. Identificación de características distintivas de las expresiones artísticas. Realización de comparaciones de diferentes expresiones artísticas. Uso de diferentes estrategias para comparar expresiones artísticas: definir el propósito de la comparación, identificar las variables que definen la comparación, especificar pares de características semejantes y diferentes correspondientes a cada variable. Reflexión acerca de las características comparadas en las expresiones artísticas. Verificación de la información de la comparación de las diferentes expresiones artísticas.

COMPETEN CIA

DIMENSI ÓN

DOMINIOS

NIVELES

Adquisición Uso

Represe ntación

Justificación Control Adquisición

Juicio y Uso Pensamie valora nto ción Abstracci estético estétic ón Justificación a Control Adquisición Uso Contempla ción Justificación Control

CRITERIOS

Comprensión de diferentes representaciones artísticas. Utilización de diferentes estrategias para comprender representaciones artísticas. Explicación de diferentes representaciones artísticas. Verificación de la comprensión de diferentes representaciones artísticas. Comprensión de los diferentes elementos de la abstracción artística. Utilización de diferentes estrategias para la comprensión de la expresión artística abstracta. Explicación de diferentes aspectos de la abstracción artística. Verificación de la comprensión de la abstracción artística. Comprensión de la contemplación artística. Uso de diferentes estrategias para la contemplación artística. Reflexión acerca de la contemplación artística. Verificación de la contemplación artística.

Adquisición

Emoción


Proceso contem plativoi Sensibilid maginat ad ivo, selectiv o.

Adquisición

Observa ción

Uso


Comprensión del sentido emocional ante las diversas sensaciones artísticas. Experimentación de emociones ante la expresión de su sensibilidad (evocaciones, fantasías, sentimientos). Explicación de diferentes percepciones sensitivas. Verificación de la experiencia sensible. Comprensión de la observación directa e indirecta de diferentes sensaciones. Identificación de características distintivas del mundo sensible. Experimentación de percepciones de la realidad exterior cambiante, visible, tangible, audible, olfateable y saboreable y de sus propias fantasías y evocaciones. Explicación acerca de las percepciones de la realidad exterior. Verificación de la información de las percepciones de la realidad exterior.

COMPETENC DIMENSIÓ IAS N

DOMINIOS

NIVELES

CRITERIOS

Adquisición

Uso

Imaginaci ón Justificación Control

Adquisición

Uso

Creación

Sensibili dad

Proceso contemp lativo imaginat ivo, selectivo

Justificación

Control

.

Adquisición

Apreciaci ón

Uso Justificación Control Adquisición

Valoració n

Uso


Comprensión de las producciones imaginarias, fantásticas y de las evocaciones. Experimentación de diversas producciones imaginarias y fantásticas. Reflexión acerca de las producciones imaginarias y fantásticas. Verificación de la percepción de las producciones imaginarias y fantásticas. Comprensión del desarrollo expresivo de sensaciones sentimientos e ideas a través de metáforas y símbolos Realización de creaciones partiendo del desarrollo expresivo de sensaciones, sentimientos e ideas a través de metáforas y símbolos Reflexión acerca de las creaciones que parten del desarrollo expresivo de sensaciones, sentimientos e ideas. Verificación de la experiencia creativa. Comprensión de la apreciación sensorial y del lenguaje estético. Uso de diferentes estrategias para la apreciación sensorial y el lenguaje estético. Reflexión sobre las estrategias utilizadas para la apreciación sensorial y leguaje estético. Verificación de la apreciación sensorial y lenguaje estético. Comprensión de la valoración del proceso contemplativo, imaginativo y selectivo. Utilización de diferentes estrategias para la valoración del proceso contemplativo, imaginario y selectivo. Reflexión de la valoración del proceso contemplativo, imaginativo y selectivo. Verificación de la valoración del proceso contemplativo, imaginativo y selectivo.

COMPETENC DIMENSIÓ IAS N

DOMINIOS

NIVELES

CRITERIOS

Adquisición

Arte de Uso la Justificación palabra Control

Adquisición

Artes corpora les

Expresió n artística

Proceso de transform ación simbólica de la interacció n con el mundo.

Uso Justificación Control Adquisición

Artes auditiv as


Adquisición

Artes plástica

Comprensión del arte de la palabra como un espacio para reflexionar sobre la condición personal. Experimentación de diversas formas del arte de la palabra. Reflexión acerca de las diversas formas del arte de la palabra. Verificación de la reflexión sobre las formas del arte de la palabra. Las artes corporales que lleva a descubrir que su cuerpo funciona rítmicamente, que tiene poder de transmitir mediante símbolos, los más profundos sentimientos y de presentar imágenes dinámicas expresivas para el goce propio y ajeno. Experimentación de creaciones a partir de las artes corporales. Explicación sobre las creaciones a partir de las artes corporales. Verificación de la explicación sobre las creaciones a partir de las artes corporales Comprensión del mundo de los sonidos que amplían el registro sensible y auditivo. Uso de diferentes estrategias para crear y recrear las artes auditivas. Reflexión acerca de la creación y recreación de las artes auditivas. Verificación de la creación y recreación de las artes auditivas. Comprensión de la observación directa o indirecta del lenguaje simbólico de las artes plásticas que amplían la percepción del entorno natural, social y cultural constituyéndose en seres libres con criterios de selección ante el universo

COMPETE DIMENSIÓN NCIAS

DOMINI OS

NIVELES

CRITERIOS

de la • Adquisici Comprensión observación directa o ón indirecta de las artes dramáticas, de las formas estéticas y de los contenidos de Proceso de representación. transforma Experimentación de las • Uso ción diferencia en los juegos Expresión simbólica de representación. Teatro artística de la sobre la • Justificac Reflexión interacción experiencia de las ión con el diferencia en los juegos mundo. de representación. Verificación de la • Control información de la experiencia con las diferencia en los juegos de representación

13. CRITERIOS DE ISTRACIÓN

Los criterios de istración del área son los siguientes: • Trabajo en equipo. Las profesoras del área de educación artística se asumen como un equipo de alto desempeño que define, alcanza y supera las metas propuestas. • Evaluación compartida. Monitorea y aplica los indicadores y los criterios para la evaluación y promoción. • Planeación conjunta. Teniendo el siguiente patrón: 1º. Reflexión 2º. Sentido compartido 3º. Planeación conjunta 4º. Acción coordinada. • Optimización de recursos: El equipo del área de educación artística aplica en la gestión curricular el criterio de optimizar los recursos académicos, físicos, tecnológicos, financieros didácticos y del talento humano de cada uno de los integrantes.

14. PLANEACIÓN CURRICULAR INSTITUCIÓN: ÁREA: EDUCACIÓN ARTÍSTICA GRADO: SÉPTIMO PERÍODO: NÚCLEO(S) TEMÁTICO(S): Artes corporales: danza folclórica caribeña. OBJETIVO: Desarrollar el pensamiento estético, la expresión y sensibilidad artística a través de la interpretación y práctica de la danza caribeña. LOGRO: Comprensión de los elementos culturales, simbólicos e históricos de la danza folclórica caribeña. CONOCIMIENTO CONCEPTUAL: Danza folclórica, historia del folclor caribeño, bases expresivas de la danza. CONOCIMIENTO PROCEDIMENTAL: Baile de diferentes danzas folclóricas caribeñas, elaboración y representación de danzas caribeñas, improvisación sobre espacio, ritmo y estados de ánimo. CONOCIMIENTO ACTITUDINAL: - Creencias de los estudiantes acerca de la importancia de la danza folclórica. - Sentimientos y preferencias de los estudiantes con relación a la danza folclórica caribeña. - Motivación, disposición y responsabilidad frente al aprendizaje de la danza.

ESTRATEGIAS DE APRENDIZAJE ESTRATEGIAS COGNITIVAS: - Acceder al conocimiento previo. - Crear imágenes mentales. - Seleccionar ideas importantes. - Elaborar escritos pensando ejemplos, contraejemplos, analogías, comparaciones, etc. - Clasificar información sobre la base de los datos. - Organizar ideas claves. - Reconocer e identificar un problema. - Definir y analizar un problema. - Enunciar conclusiones. - Explorar material para formar esquemas mentales. - Predecir, formular hipótesis y plantear objetivos. - Comparar nueva información y conocimientos previos. - Generar preguntas y hacer cuadros para aclarar conceptos. - Evaluar ideas pensando en las conocidas y en las presentadas mediante videos y exposiciones... - Monitorear el avance y el logro de los objetivos. - Elaboración de ensayos, loterías y mapas conceptuales.

-

Presentar argumentos en las exposiciones y en la producción de conocimientos. Poner en funcionamiento el plan a seguir. Acceder al conocimiento de nuevos conceptos.

ESTRATEGIAS DE APRENDIZAJE ESTRATEGIAS METACOGNITIVAS: - Buscar estrategias que faciliten el cumplimiento de la tarea como: hacer que los procesos artísticos sean significativos; socializar el trabajo en parejas y en equipo, hacer uso de la tecnología y análisis crítico. - Seleccionar estrategias adecuadas para adquirir sentido, recordarlo y comprometerse a dominarlas. - Evaluar el entorno físico para realizar la tarea con el fin de determinar la necesidad de estrategias. - Hacer discusiones con otras personas sobre el método utilizado en la producción artística.

ESTRATEGIAS DE APRENDIZAJE ESTRATEGIAS DE APOYO: - Buscar evidencias sobre el valor de la tarea. - Determinar cómo hacer que la tarea sea útil para aprender algo más después. - Encontrar algo bueno sobre la tarea para que sea más agradable su cumplimiento. - Plantar hipótesis, preguntas y hacer predicciones para centrar el interés. - Identificar la tarea estableciendo metas y logros. - Buscar evidencias sobre el valor de las actividades. - Evaluar factores de éxito como: motivación, actitud, entusiasmo, curiosidad o interés hacia las tareas. - Planear una recompensa significativa para uno mismo cuando la tarea este cumplida. - Definir nivel de calidad de desempeño satisfactorio. - Definir el tiempo requerido para la ejecución de las tareas. - Determinar los recursos para la elaboración de la lotería. - Expresar la comprensión de la tarea. - Activar o acceder a conocimientos previos. - Determinar criterios de alcance del logro. - Organizar, categorizar, delinear o graficar conocimiento previo. - Diseñar un programa para realizar la tarea. ESTRATEGIAS AMBIENTALES: - Determinar si se tiene material necesario.

- Elaborar lista de materiales para elaborar tarea en el Hogar. - Usar tiempo de descanso para la tarea. - Informar a los padres sobre las tareas. - Pedir a los padres espacios para los educandos y compartir con ellos su aprendizaje. - Evaluar entorno físico. - Determinar si el material es suficiente. - Encontrar en el hogar espacio apropiado y disponibilidad de los padres para acompañar el aprendizaje.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN

PRODUCTOS

TIEMPO

1. Presentación del núcleo temático, objetivo y logro por parte del profesor.

1. Comprensión del objetivo y logro a alcanzar con el núcleo temático por parte de los estudiantes. 2. Creencias y valoración personal sobre el núcleo temático.

20´

3. Actitudes personales hacia el aprendizaje del núcleo temático.

20´

4. Conceptos previos acerca de la danza folclórica caribeña.

30´

5. Categorización de conceptos previos.

20´

6. Comprensión de ideas previas por parte del profesor y los estudiantes.

20´

2. Búsqueda de creencias sobre el valor del núcleo temático y su importancia para la solución de problemas. 3. Exploración de la motivación de los estudiantes hacia el aprendizaje del núcleo temático. 4. Rastreo de los conceptos previos y los ritmos que bailan de la danza folclórica caribeña en los estudiantes. 5. Organización gráfica de las ideas del conocimiento previo de los estudiantes. 6. Exposición de las ideas previas por parte de los estudiantes. ACTIVIDADES DE PROFUNDIZACIÓN TRANSFORMACIÓN 1. Realización de lecturas sobre los conceptos y elementos históricos y simbólicos de la danza folclórica caribeña por parte de los estudiantes en diversos textos. 2. Explicación de los conceptos y elementos básicos de la danza folclórica caribeña por parte del profesor. 3. Contrastación entre las ideas previas de los estudiantes y los conceptos históricos y culturales. 4. Elaboración de una revista folclórica caribeña. 5. Construcción de objetivos y justificación para la revista folclórica. 6. Elaboración del diseño metodológico para el montaje de la revista. 7. Recolección de información requerida para el montaje de la revista. 8. Análisis de la información recogida. 9. Montaje de la revista folclórica. 10. Presentación de la revista.

ACTIVIDADES CULMINACIÓN EVALUACIÓN 1. Elaboración de un texto

DE –

PRODUCTOS 1. Comprensión de los conceptos y características de la danza folclórica caribeña.

20´

TIEMPO 5 dias

1hora 2. Formulación de tópicos de la revista. 3. Formulación de objetivos.

3 horas

4. Identificación de la metodología.

1 horas

5. Información requerida

1 hora

6. Interpretación de la información.

2 días 5 días 2 días

7. Revista folclórica

PRODUCTOS 1. Texto narrativo.

1 hora

TIEMPO 1 hora

narrativo sobre la danza folclórica del caribe. 2. Presentación del texto. 3. Revisión por parte de los estudiantes. 4. Revisión por parte del profesor.

2. Texto corregido.

1 hora 1 hora 5 horas

BIBLIOGRAFÍA AGUIRRE G. Polo y otro. Habilidades artísticas 1,2,3,4,5. Serie de educación artística. Editorial Ediarte Ltda. 1997. EDUCACIÓN ARTÍSTICA. Lineamientos curriculares. Ministerio de Educación Nacional. Santa Fe de Bogotá. Julio de 2000. Marco General, Educación Estética, Música-Artes Plásticas. 6º a 9º.Básica Secundaria. SALAZAR D. Cruz Estella y otros. Momento Musical 1y 2. Serie Educación Estética, Renovación Curricular. Editorial Ediarte Ltda..1992. ROMRO IBAÑEZ. Pablo. Competencias en la educación artística.

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